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Silvana Estrada representa su primer tema inédito desde “Qué problema” de 2023. “Como un pájaro” es el nuevo single de la mexicana, escrito y producido por ella. Esta canción explora la soledad y la introspección que surgieron durante una época de agitación personal.
“Estaba sola en casa, intentando superar un desamor, y por las noches sufría un insomnio terrible”
Silvana Estrada
El delicado arreglo de “Como un pájaro” se desarrolló durante una residencia en El Ganzo en Los Cabos, donde Estrada y su banda grabaron un demo que posteriormente se materializaría en El Desierto Casa-Estudio, en la Ciudad de México. El arreglo de cuerdas, compuesto por Roberto Verástegui e interpretado por la Skopje Studio Orchestra de FAME en Macedonia, crea un paisaje sonoro exuberante y cinematográfico que subraya la evocadora narrativa de Estrada.
Silvana Estrada estrena su primer tema inédito desde “Qué problema” de 2023.
La canción explora la soledad y la introspección que surgieron durante una época de agitación personal.
“Como un pájaro” durante la pandemia, un periodo marcado por noches de insomnio y la encantadora quietud de una ciudad en reposo. reflexiona Estrada.
“Estaba empezando a tocar la guitarra, así que practicaba para ver si el sueño finalmente llegaba y me permitía descansar. De ese silencio y soledad, sintiéndome como la única persona despierta en una ciudad dormida, nació esta canción”.
Silvana Estrada
Este tema marca una nueva etapa de Silvana y fue una de las canciones que ofreció durante su concierto especial “Primera lluvia”, en el Pitchfork Music Festival CDMX, el 2 de mayo. Ahí también adelantó otros temas que serán parte de su siguiente álbum. El single marca el comienzo de una nueva etapa para Silvana Estrada, quien continuará presentando nueva música a lo largo de 2025 y anunciando nuevas fechas en vivo.
“Pero también me siento agradecida por los momentos en los que realmente he podido estar conmigo misma. Espero que, más allá de ser una canción de ruptura, pueda servir como una pequeña ofrenda a la soledad y al silencio. A la contemplación de la propia experiencia”.
Silvana Estrada
“Una de las partes más hermosas de este proceso fue comprender mejor mi propia visión para poder producir y, sobre todo, expresar lo que esta canción realmente significa para mí” Silvana Estrada
Estrada ha interpretado la canción en vivo en varias ocasiones y rápidamente se convirtió en una de las favoritas del público. “La gente empezaba a pedirla momentos después de que iniciaba el concierto”, dice. “Gritaban: ‘¡Toca las Luces!’, porque la primera estrofa dice: ‘Se apagaron ya las luces, ahora duerme la ciudad’. Esa conexión con el público se convirtió en un poderoso recordatorio de la resonancia de la canción”.
En una emotiva ceremonia celebrada en Corferias, UNIR distingue a más de 100 servidores y servidoras públicas colombianas que recibieron las becas ICETEX y Función Pública 2025. Este acto no fue solo un reconocimiento. Fue también una apuesta firme por la educación como motor de transformación social. Y es que cada diploma entregado representa una historia que continuará con más herramientas, más sueños, y sobre todo, más oportunidades.
“Estamos en una institución centenaria, símbolo de integridad y heroísmo para atender a los colombianos. Asistir a la firma de este convenio es un punto de encuentro entre dos instituciones. Una es la institución policial, que desde 1891arrastra una tradición de sacrificio, de entrega y de transformación para asegurar los valores democráticos y para tratar de que alcancemos la paz en convivencia. La otra es una institución nacida en el tercer milenio, en la era del conocimiento. Es posmoderna y tiene en su sello el ámbito digital, que combina con el humanismo excepcional”
Óscar Naranjo Trujillo, presidente del Consejo Social de UNIR
UNIR distingue a colombianos con la beca ‘Héroes de la Patria’
Gracias a esta alianza entre la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), la Fundación Universitaria Internacional de La Rioja, ICETEX y Función Pública, los beneficiarios podrán acceder a programas de maestría y especialización 100% online y de calidad europea. Todo esto, sin coste alguno en matrícula. Es decir, una educación flexible, innovadora y adaptada a las nuevas realidades del mercado laboral.
“La Policía Nacional de los colombianos es una institución invaluable. Agradecemos tener en esta institución al general Naranjo, quien fue su director durante cinco años, pero quien además prestó servicio en la policía de los colombianos durante 35 años. Gracias General por su legado a la policía y a los colombianos”, ha dicho, antes de agregar: “El valor de la Policía de los colombianos radica en el capital humano. Un capital humano profesional con un vasto conocimiento a través de los diversos procesos institucionales, que nos convierten en expertos para afrontar diferentes desafíos. Los hombres y mujeres de la Policía han sabido salir adelante para encarar esos retos que ha puesto la delincuencia y el crimen organizado”.
Arnulfo Rosemberg Novoa Piñeros, brigadier general y subdirector general de la Policía Nacional.
Además, con una oferta académica de más de 155 maestrías y programas especializados, el abanico de posibilidades es tan amplio como inspirador.
El convenio de cooperación académica rubricado, que tendrá una duración de cinco años a partir de la fecha, establece diversos puntos medulares que tienen como objetivo principal facilitar a los integrantes de la Policía Nacional el acceso a una oferta académica europea de excelencia. El acuerdo contempla los siguientes puntos centrales, entre otros:
Propiciar condiciones que faciliten el intercambio de actividades de investigación científica, docente y en la ejecución de proyectos de investigación de interés común, en las diferentes áreas o líneas de investigación.
Desarrollar conjuntamente proyectos de investigación y extensión.
Asesorar proyectos académicos, científicos y administrativos.
Realizar publicaciones conjuntas de carácter científico.
Promover la movilidad académica interinstitucional.
Diseñar conjuntamente actividades académicas e investigativas como diplomados, seminarios, talleres, foros, etc.
Realizar intercambio de servicios profesionales especializados.
Gestionar programas de educación continuada o formal en beneficio de docentes, para fortalecer sus capacidades pedagógicas y didácticas, promoviendo la investigación en los procesos de enseñanza-aprendizaje en el uso de la tecnología.
Participar en redes académicas y colaborativas a nivel nacional e internacional.
UNIR e ICETEX: una alianza que transforma el servicio público
Durante la ceremonia, figuras clave como José María Vázquez-García Peñuela, rector de UNIR, y Diana Carolina Aconcha, directora de Desarrollo Universitario de UNIR, destacaron la importancia de formar profesionales con excelencia y compromiso.
“La educación es un derecho, pero también una herramienta para construir el país que soñamos”,
Carolina Aconcha, directora de Desarrollo Universitario de UNIR
William Barreto, de ICETEX, agradeció a UNIR por facilitar este tipo de acceso educativo para personas de todas las regiones de Colombia.
También se destacó el programa “Servimos”, de Función Pública, el cual busca incentivar el estudio entre los funcionarios públicos, reconociendo su labor y fortaleciendo su preparación profesional.
UNIR distingue y recompensa los valores de colombianos ejemplares.
Con su modelo educativo centrado en el estudiante, UNIR distingue no solo por su excelencia académica, sino también por su visión inclusiva. Su metodología, apoyada en tecnología y acompañamiento constante, permite estudiar desde cualquier parte del mundo sin perder la calidad ni la cercanía.
“En este encuentro hoy se complementan: una está basada en su historia, y la otra en su aspiración de seguir conquistando el futuro. Las dos saben que el propósito fundacional de cada una es brindar servicio a los demás“
Óscar Naranjo Trujillo, presidente del Consejo Social de UNIR
Esta beca no es solo una oportunidad. Es también un reconocimiento al talento público colombiano y al poder transformador de la educación.
Un compromiso con el futuro de Colombia
En UNIR, educar no es solo enseñar. Es acompañar procesos de cambio, romper barreras geográficas y sociales, y convertirse en aliados del progreso. Por eso, esta distinción representa algo más profundo: una apuesta por los sueños de cientos de colombianos que cada día trabajan al servicio del país.
UNIR pertenece al grupo educativo PROEDUCA y ya cuenta con más de 90.000 estudiantes en el mundo. Con esta alianza, confirma su compromiso con el desarrollo profesional en Hispanoamérica.
Kellogg’s no quita el dedo del renglón cuando se trata de bienestar en Colombia. La multinacional crea festival en la capital colombiana para impulsar la disciplina, nutrición y trabajo en equipo en los jóvenes. Se trata de un evento deportivo que invita aa clubes juveniles a jugar y disfrutar del futbol. Para este proyecto la marca se apoya en grandes del deporte colombiano como Mario Alberto Yepes y Tatán Mejía.
Kellogg’s y el estilo de vida saludable
Con el objetivo de seguir impulsando estilos de vida saludables en la juventud colombiana, Kellogg’s presenta el Festival Duelo de Gigantes, una experiencia deportiva dirigida a clubes de fútbol inscritos en la Liga de Fútbol de Bogotá, que estén conformados por jóvenes entre los 13 y 15 años.
Kellogg’s y dos íconos del deporte en Colombia
La actividad contará con la presencia de grandes íconos del deporte nacional como Mario Alberto Yepes y Tatán Mejía, quienes, junto a los entrañables personajes el Tigre Tony y Melvin, acompañarán esta celebración del esfuerzo, la nutrición y el trabajo en equipo.
Festival Duelo De titanes de Kellogg’s en Colombia
La iniciativa está abierta a todos los clubes legalmente inscritos a la Liga de Fútbol de Bogotá. Cada equipo debe estar conformado por 18 jugadores, distribuidos de la siguiente manera:
6 jugadores de 13 años
6 jugadores de 14 años
6 jugadores de 15 años
El proceso de inscripción deberá realizarse a través de la página web oficial del Festival Duelo de Gigantes. El director técnico del club será el responsable de completar el formulario con la siguiente información:
Nombre del club inscrito
Datos personales del director técnico (nombre completo, cédula, correo y teléfono)
Logo del club en alta calidad
Declaración de que el equipo cumple con los requisitos de edad y número de jugadores
Para validar la participación, cada club debe recolectar y entregar mínimo150 empaques vacíos de productos participantes de Kellogg’s, reafirmando el vínculo entre la buena alimentación y la actividad física.
Fechas clave del festival de Kellogg’s Duelo de Gigantes en Bogotá
15 de julio: cierre de recolección de empaques
16 de julio: se anunciarán los 8 equipos seleccionados
Hasta el 19 de julio: plazo para que los equipos seleccionados completen los formularios
Hasta el 22 de julio: la Liga de Fútbol de Bogotá otorga el aval oficial
Posteriormente: se publicarán los logos de los equipos seleccionados en la web del festival
El Festival Duelo de Gigantes se vivirá en grande los días 26 y 27 de julio. El 26 de julio se jugarán los cuadrangulares y el 27 de julio, la semifinal y la gran final tendrán lugar en el icónico Campincito, con la compañía de Mario Alberto Yepes, Tatán Mejía, el Tigre Tony y Melvin, en un ambiente lleno de alegría, energía y valores deportivos.Con esta iniciativa, Kellogg’s reafirma su compromiso con el desarrollo integral de la infancia y adolescencia en Colombia, creando espacios donde la alimentación saludable, el juego limpio y los sueños se encuentran.
Óscar Ortiz, regresa redoblando la apuesta con su nuevo sencillo “Caro”, lanzado el 15 de Mayo. Después del éxito de “Amigos Para Qué”, el cantante y compositor, Óscar Ortiz, regresa redoblando la apuesta. Con una letra poderosa y llena de desamor, la canción aborda el dolor de sentirse traicionado en una relación, cuando lo que uno ofrece con el corazón no es valorado de la misma forma.
Este lanzamiento llega tras el éxito de “Amigos Para Qué”, un tema que conectó profundamente con su audiencia gracias a su sinceridad y ritmo pegajoso. Con cada nuevo sencillo, Óscar Ortiz demuestra su evolución artística y su compromiso con letras que reflejan vivencias reales y su profundo respeto por el regional mexicano.
Óscar Ortiz continúa su fusión musical
“Caro es una canción muy personal. Habla del valor que uno le da a lo que ofrece en una relación y de cómo, a veces, no se aprecia como se debería. Estoy seguro de que muchos se van a identificar”,
Oscar Ortiz
Óscar cumple con lo que viene prometiendo: fusionar lo tradicional del regional mexicano con un estilo moderno y melodioso que lo diferencia y une generaciones. La canción no solo representa un desahogo emocional, sino también una invitación a reflexionar sobre el amor propio y el reconocimiento de lo que realmente merecemos.
“Mi generación entiende que sin paz mental no hay nada”
Oscar Ortiz
Su crecimiento no ha pasado desapercibido: su estilo auténtico, carisma y capacidad para conectar lo ha posicionado como una de las voces más prometedoras dentro de la nueva ola de artistas jóvenes que están renovando la escena musical latina, especial la mexicana.
Ganador de un BMI, nominado a Premios Lo Nuestro 2025 como Artista Emergente, y con su álbum debut en camino, reafirma su compromiso de llevar el regional mexicano a nuevas alturas, con hambre, autenticidad y una guitarra que no se rinde.
Johnny Lau esta de estreno. Y es que el cantautor presenta su tercer álbum de estudio “+ Yo Que Nunca”, producción en la que le vuelve a cantar al amor. “+Yo Que Nunca”, es un sentido tributo al romance por parte Johnny, y una muestra de su gusto por los géneros Soul y el R&B, a los que considera la esencia de su música.
“Encontrarme a través de mis nuevas canciones ha sido sanador y liberador, sin duda los años me han forjado y han madurado mi sonido . Doy gracias a todo el equipo maravilloso que forma parte de este álbum, puedo decir que me siento “+ Yo Que Nunca”
Johnny Lau
Johnny Lau se encuentra actualmente firmado con Dynamo Productions.
Johnny Lau es compositor exclusivo de Sony Music Publishing México. Pero como artista e interprete hace parte de la compañía Dynamo Productions. DP, con sede en Los Ángeles, California, es la compañía propiedad de Noel Schajris, miembro de sin bandera. El argentino además, se ha declarado seguidor de las letras y vo de Lau. Shajris, además, preside la compañía.
“Siempre contaré con honor y emoción al mundo que grabamos juntos el primer sencillo de este álbum; “De tu Boca”, y que dirigió sabiamente este álbum tan especial para mí”.
Johnny Lau
El cantautor peruano Johnny Lau presenta su tercer álbum de estudio en donde le vuelve a cantar al amor. El disco “+Yo Que nunca” es lanzado simultáneamente con el tercer sencillo titulado “Roto”. Lau recientemente culminó una gira de 8 fechas sold out por su natal Perú y por México, país donde vive hoy.
“Con todo el amor para los míos, para los que sueñan a través de mis sueños, para mi tierra el Perú y mi querido México”.
Johnny Lau
Johnny Lau nació en Lima, Perú, el 17 de diciembre de 1993. El peruano ha sido abierto al hablar de su gusto por la poesía, la música romántica en español y el groove, claves de su sonido y letras. Ademas, a lo largo de su carrera ha compartido escenario con Sin Bandera, Camila, Matisse, Axel, Mike Bahía, Greyci, Alex Cuba, Kalimba, Noel Schajris, Kika Edgar, La Big Band de Jazz de México, entre otros.
¿Puede ESEIT cerrar la brecha de 112.000 profesionales en tecnología en Colombia?La educación virtual en inteligencia artificial avanza a paso firme: el nuevo programa de ESEIT apuesta por formar líderes digitales desde todas las regiones del país. En un mundo donde la tecnología avanza cada segundo, la educación debe hacerlo aún más rápido. La apuesta de ESEIT por el talento digital no solo responde a una necesidad, sino que abre las puertas a un futuro más competitivo, ético e inclusivo para Colombia.
ESEIT lanza programa 100% virtual en Ingeniería de Datos e Inteligencia Artificial
Colombia enfrenta una necesidad urgente: más de 112.000 profesionales en tecnología deben ser formados para cubrir la demanda del sector productivo. En este contexto, la Escuela Superior de Empresa, Ingeniería y Tecnología (ESEIT)ha presentado su nuevo programa de Ingeniería de Datos e Inteligencia Artificial, diseñado para formar talento digital con visión ética, técnica y global.
Según informes del sector TIC, en 2024 Colombia registró un déficit de más de 14.000 vacantes sin cubrir en áreas tecnológicas, como Big Data, inteligencia artificial y arquitectura de datos. Esta brecha afecta la innovación, la competitividad y la posibilidad de desarrollar soluciones digitales desde el territorio nacional.
“Nuestra misión es conectar a los estudiantes con los desafíos reales del entorno productivo, ofreciendo una educación flexible y pertinente”
Luis Alejandro Cortés Cely, director académico de ESEIT.
ESEIT responde con visión global a una necesidad nacional
El nuevo programa de ESEIT ofrece una modalidad 100 % virtual, lo que permite el acceso a educación de calidad a estudiantes en cualquier parte de Colombia. Además de una formación técnica sólida, se aborda una perspectiva ética y humanista: el respeto por la privacidad de los datos, la mitigación de sesgos algorítmicos y el impacto social de la tecnología.
“Formamos líderes competentes que combinan conocimiento e innovación para transformar sectores como salud, energía, logística y agroindustria”
Luis Alejandro Cortés Cely, director académico de ESEIT.
Colombia fue el quinto país del mundo con mayor crecimiento en el aprendizaje de IA generativa en 2024, con un aumento del +400 % en el interés por esta área. El país tiene el potencial de convertirse en un hub tecnológico regional, pero necesita invertir en talento humano con urgencia.
Por qué ESEIT es clave en el ecosistema digital colombiano
El programa de Ingeniería de Datos e Inteligencia Artificial de ESEIT se alinea con los pilares estratégicos de la Estrategia Nacional Digital 2023–2026 del MinTIC y el CONPES 4144 del DNP, convirtiéndose en un motor para el desarrollo tecnológico sostenible del país.
Los beneficios de este programa no solo son académicos, sino también sociales y económicos: contribuye a la generación de empleo, impulsa la transformación digital en sectores críticos y democratiza el acceso a la educación tecnológica.
Las inscripciones al programa ya están abiertas, con inicio de clases en junio y agosto de 2025.
La banda colombiana NASA Histories se une a Carlos Sadness en el single “Quemar mis barcos”, tema que habla de renacer, dejar atrás el pasado y avanzar hacia lo soñado sin mirar atrás. Este tema no solo mezcla melancolía y esperanza, sino también dos universos musicales —el de NASA Histories y Carlos Sadness— que se fusionan en una propuesta cargada de arte, magnetismo y autenticidad.
La presencia de Carlos Sadness le suma una capa emocional muy especial a la canción. Su voz, cercana y luminosa, se integra con total naturalidad al universo de NASA Histoires, y aporta esa capacidad tan suya de volver poesía lo cotidiano. Su interpretación acentúa con más fuerza el mensaje de romper con el pasado para atreverse a lo nuevo.
“La canción ya tenía una estructura de letra y melodía, y Carlos agregó su color de voz a los coros, además de una nueva estrofa”
NASA Histoires.
NASA Histories y Carlos Sadness tambien lanzan video juntos
El videoclip, que se estrenará en junio de 2025, será grabado entre Colombia y Barcelona, homenajeando los territorios natales de los artistas y reforzando el puente emocional y cultural que esta colaboración representa. Y si bien “Quemar Mis Barcos” es una promesa hecha canción, el brillo de esta etapa también se debe, en gran parte, a la sinergia creativa con Carlos Sadness, quien sigue siendo un referente de sensibilidad e innovación dentro del pop alternativo en español.
Tras el lanzamiento de “Quemar mis barcos” junto a NASA Histories, Carlos Sadness recorre España
30 de mayo – Las noches de la Suite (Acústico) – Barcelona
St. Vincent re imagina uno de sus temas junto a Mon Laferte. Se trata de “Violent Times”, solo que ahora es un dueto bilingüe junto a la chilena.
“Colaborar con Mon dio a la canción una nueva forma, una nueva sangre, una nueva profundidad. Como un sueño que cae en otro sueño.”
St. Vincent
St. Vincent (Annie Clark) es compositora y productora ganadora de seis premios GRAMMY, es una de las artistas más innovadoras e influyentes de la música contemporánea, con obras tan aclamadas como MASSEDUCTION, Daddy’s Home y All Born Screaming.
“Cuando escuché por primera vez la versión en español, sentí una profunda atracción (…) Era hermosa e inquietante. Quería darle mi propia voz, hacerla mía también, y hacerlo junto a una artista a la que admiro desde hace mucho tiempo“
Mon Laferte
“Tiempos Violentos (ft. Mon Laferte)” no se limita a traducir la canción original, sino que la amplía. Con la inconfundible garra emocional de Mon y el afilado lirismo de St. Vincent dialogando, la canción se convierte en algo nuevo: una meditación tensa e hipnótica sobre el tiempo, la identidad y la nostalgia a través de dos idiomas y dos visiones.
St. Vincent y la historia de “Violent Times“
Aparecida originalmente en All Born Screaming —uno de los álbumes de 2024 más alabados por la crítica–, “Violent Times” cobró una segunda vida con Todos Nacen Gritando, la edición en español del disco. Fue esa versión la que llamó la atención de Mon Laferte e inició lo que se convertiría en uno de los emparejamientos interculturales más inspirados del año.
Hoy “Tiempos Violentos” es mucho más que una remezcla. Es un intercambio artístico raro, basado en la admiración mutua, dos voces artísticas distintas que expanden juntas sus mundos sonoros. El resultado es refrescantemente orgánico, conmovedor y absolutamente único.
Niche Sinfónico arrasa en Bogotá. El Grupo Niche ofreció un espectáculo inolvidable: su majestuoso formato sinfónico junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia. En este nuevo formato la agrupación elevó sus clásicos a nuevas alturas, con emotivas versiones de “Una aventura“, “Cali Ají“, “Gotas de lluvia” y la infaltable “Cali Pachanguero“. La arena Movistar de Bogotá estalló en aplausos con la emoción de los clásicos de la agrupación colombiana.
Niche Sinfónico ofrece homenaje a Jairo Varela, su fundador
El director de Grupo Niche, José Aguirre, abrió la noche con palabras dedicadas al legado de Jairo Varela y agradeció entre un sublime y honesto mensaje sobre la importancia de la honestidad en la música. La potencia de la salsa, tejida con la elegancia de la Orquesta Sinfónica de Colombia, demostró que el legado de Jairo Varela no sólo perdura, sino que evoluciona.
“Allá está Jairo Varela, sentado viendo este concierto, viendo su obra y su música (…) No sé si nosotros le llevamos el Grupo Niche a la sinfónica o si la sinfónica llegó al Grupo Niche“
Vocalista Grupo Niche
La banda realizó sentido homenaje a Jairo Varela, quien fundara la agrupación en 1979, justo en Bogotá. Niche agradece de corazón a un público que sigue defendiendo con pasión la cultura, en tiempos donde lo trivial muchas veces le gana terreno al arte verdadero.
Grupo Niche, con 47 años de trayectoria, esta mas vigente que nunca. Hoy, bajo la batuta de José Aguirre como director musical, crea una experiencia sensorial diferente. El show sinfónico lleva al espectador, pao o no, a la emoción que ha hecho vibrar a miles a lo largo de los 47 años de musica del grupo.
El recorrido de Niche Sinfónico continua
El tour sinfónico continuará su recorrido el 31 de mayo en Bucaramanga y el 7 de junio en Barranquilla con su gira Legacy Tour: 45 Años de Historia, gira con fechas en Ecuador, España, Portugal, Italia, Francia, Panamá, Puerto Rico, Belgica, entre otras fechas por anunciar.
Cumbia Queen presenta su más reciente sencillo “A curarte el alma”, canción emocional nacida de la memoria, los afectos familiares y la fuerza de los recuerdos. Inspirada por su abuela materna, curadora del alma con saberes tradicionales, el single es un himno personal de sanación.
Su mensaje es claro: cada persona elige su camino de sanación—ya sea a través de una canción, una comida, un abrazo, la familia o los recuerdos. Es una invitación a tomar las riendas del propio bienestar y reconectar con aquello que trae alegría.
“Esta canción nació en un día de claridad, después de una tormenta emocional. Me sentí en paz, recordando olores, sabores y momentos hermosos de la infancia. Recordé a mi abuela y su sabiduría, y sentí que todo estaba bien, que iba a estar mejor”
Cumbia Queen
Cumbia Queen lanza video grabado en Las Caras, Bolívar, Colombia
El videoclip está cargado de emociones reales y paisajes del corazón. Ademas esta producido por Cumbia Queen y Andrés Gutiérrez, bajo la dirección de Camilo Ramírez. En la parte técnica los acompañó Adriana Luna (Dirección de arte), Stefany Flores y Paola González (Asistentes de producción).
“Queríamos mostrarle al mundo la existencia de este lugar que guarda nuestras raíces. La experiencia fue genuina, llena de emociones reales. Las personas que aparecen en el video son mi familia: tíos, tías, mi madre…”
Cumbia Queen
El objetivo es claro: recordar a todos lo valioso de volver al origen, de salir de la ciudad para reencontrarse con los paisajes y afectos que sanan el alma. El rodaje se realizó en Las Caras, Bolívar, el pueblo natal de la familia materna de la artista. Un lugar lleno de significado emocional, donde cada rincón refleja una historia personal: desde el arroyo de agua salobre donde jugaba con sus primas, hasta la casa de sus tías, siempre llena de alegría y amor.
Cumbia Queen laza nuevo avance de lo que será su próximo disco
Este año también estará presentándose en el Festival de Danzas Flor María González en Corozal, Sucre, un gran espacio al que asisten las nuevas generaciones que quieren acercarse a nuestra música y que quieren vivir la cumbia en todas sus formas, la artista también se prepara para una visita especial a la capital para llevar su música a nuevos escenarios y públicos.
