Categoría: Estilo de vida

Por: Redacción FROW Coolture

El éxito de Ácido Pantera no se detiene. Luego de su presentación en el Movistar Arena como invitados de Fuck News, su show en el Festival Cordillera y girar en Europa por segunda vez en el año, la agrupación anuncia su participación en “El tour de los 30” como invitados de Carlos Vives, este 15 de diciembre en el Estadio Nemesio Camacho El Campín en Bogotá.

Dentro de su Tour Alta Pachanga, la agrupación colombiana visitó Europa, y ciudades como Paris, Lanzarote, Madrid, Barcelona, entre otros importantes recintos.

En Colombia las ciudades que ya disfrutaron de la explosión de ritmos colombianos y electrónicos de Ácido Pantera fueron Barranquilla, Medellin, Cali, Cartagena, Ráquira y Paipa, el Tour se cerrará con dos fechas más: 15 de diciembre en Bogotá y 16 de diciembre en Pereira. A esto se le suma su confirmación en uno de los Festivales más importantes de México para el 2024, donde la agrupación de techno tropical seguirá girando. 

En mayo de este año, Ácido Pantera se presentó en el domo del Planetario de Bogotá con un SOLD OUT gracias al lanzamiento de su nuevo álbum Alta Pachanga.

Alta Pachanga cuenta con colaboraciones de artistas de renombre, como Pernett, La 33 y Cabas, lo que añade aún más diversidad: una verdadera celebración de la música colombiana y un reflejo del sonido único de Ácido Pantera.

Conoce más sobre esta banda colombiana

El trío de electrónica tropical liderada por los colombianos Juanpordios y Diego Veira, bajo el nombre de Ácido Pantera, combina la música de club con ritmos tropicales efervescentes, las letras más inesperadas, con las percusiones más incesantes en manos de Yeyo Vásquez; y las fiestas cumbia-house más poderosas.

Juanpordios (vocalista, frontman y productor) y Diego Veira (DJ y productor), se juntaron en el 2013 y están unidos no sólo porque ambos son de Bogotá, sino también por tener un pie en la música electrónica, y el otro en la música tropical. 

Cumbia, mambo y merengue, que se une a la música dance electrónica. Voces en español, instrumentos colombianos como la gaita, el tambor alegre en conversación con sintetizadores y máquinas de ritmo, es lo que caracteriza a Ácido Pantera, y a laidentidad latina de su música electrónica.

En Mayo de 2023, salió su álbum titulado “Alta Pachanga”,10 cortes con Alto Voltaje que reflejan su concepto de la pachanga (baile) desde el lado electrónico.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Justo Antes de la guerra con Los Esquimales estrena EP “Ciclos”

Por: Redacción FROW Coolture

Luego de un largo tiempo de inactividad, Justo Antes vuelve con su disco más introspectivo y maduro. “Ciclos” habla de movimientos intensos y espacios en calma; de mudanzas, despedidas y cambios de pieles. Cada canción nos propone un universo lírico distinto, paredes de distorsiones HiFi, melodías pegadizas y ritmos bailables que nos hacen transitar de un baile suave a un pogo frenético.

El EP “Ciclos” ya se encuentra disponible en Spotify y en todas las plataformas digitales.

Conoce más sobre Justo Antes de la Guerra con los Esquimales

La banda es oriunda de Bernal (zona sur de Buenos Aires) y activa desde el año 2013. Definitivamente Justo Antes de la Guerra con los Esquimales hace de la canción el centro de su estética musical, partiendo de un trabajo sensible y sincero.

La mixtura de géneros como el rock alternativo y dream/indie pop entre otros, son el marco que contiene la esencia de cada una de las canciones, en donde la lírica y lo musical buscan narrar una historia y construir atmósferas sugerentes. De intenso trabajo guitarrero, voz delicadamente firme y, por momentos, un curioso manejo de los tempos y ritmos, Justo Antes encuentra la velocidad y el desenfreno en medio de la sutileza. 

Desde su debut, llevan editados un primer EP (2016) y LP (2018) homónimos, además de un conjunto de singles donde unieron fuerzas con distintos referentes del indie latinoamericano, tales como El Príncipe Idiota, Planeta No (Chile) y Películas Geniales (México). Con una década de fechas recorriendo los escenarios principales de Buenos Aires, la costa atlántica y el sur de Argentina, Justo Antes se ubica en el circuito de bandas indie como un referente dentro del conurbano bonaerense y la escena porteña.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Ze-Ze y Mane Ariza prenden la fiesta decembrina con “Mal parqueá”

Por: Redacción FROW Coolture

La unión entre ZE-ZE y Mane Ariza, busca resaltar el dialecto caribeño que caracteriza a Santa Marta, teniendo en este sencillo influencias de la tambora dominicana, el mambo, el coletsounds y el merengue; logrando trasmitir en un solo tema el sabor, la alegría, el goze y el desorden.

“Mal Parqueá”, lo nuevo de Ze-Ze y Mane Ariza se creo en Bogotá.

Este nuevo single lleno de sabrosura cuenta con la participación Beto Urieles, reconocido por ser el pianista y arreglista de Silvestre Dangon, quién fue el encargado de la producción, con la masterización del gran Yera, pionero del género Urbano pop y el afro beat en el país, bajo el sello disquero Arte Fino.

Ze-Ze y Mane Ariza se inspiraron en las bandas y artistas de los años 80’s, el videoclip de “Mal Parquea” refleja un concierto en vivo, logrando transmitir la energía y el goze que se vivía con este género en esa época.

El videoclip se grabó en Santa Marta, en el Centro Cultural Gota de Leche, a cargo de Pixies Estudios.

SOBRE ZE – ZE: EL DUEÑO DEL VACILE

Su trabajo musical ha sido acompañado por uno de los productores más conocidos del género en Colombia, Yera creando juntos grandes éxitos musicales.

Ciertamente el artista ZE-ZE, es conocido como EL DUEÑO DEL VACILE ¿Por qué? por fusionar la champeta con el dembow dominicano. Su propuesta musical busca rescatar las bases de la percución “afrocaribe champetera”, arreglos de soukous, adaptaciones con EDM, cadencias modernas y letras que invitan a vivir la playa en plenitud.

EL DUEÑO DEL VACILE, se destaca por su puesta en escena, siendo una de las presentaciones más destacadas del evento “Casa Medallo” que reúne a los expositores de diferentes géneros en el festival hecho por la plataforma de streaming más grande del mundo, Spotify. Poniéndolo en la mira como uno de las propuestas musicales con más proyección.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Jen Ceballos, de creadora de contenido a aliada de Mango

Por: Redacción FROW Coolture

La modelo y creadora de contenido de origen colombiano afincada en Miami, Jen Ceballos, amplía su colaboración con Mango. En esta oportunidad se trata de una colección de fiesta edición limitada compuesta por más de 60 prendas y accesorios.

Conoce a la creadora de contenido con acento colombiano encargada del código de fiesta esta temporada con Mango: Jen Ceballos.

Jen nació en Nueva York, pero creció en Medellín, Colombia, lugar de nacimiento de sus padres. Desde muy pequeña le gustaba la moda, y siempre estuvo vinculada de alguna manera con este mundo, comenzó sus estudios de Moda en tierras paisas, pero pronto decidió que se iba a dejar llevar por el “flow” …

Jen Ceballos tambien es Más @endlesslyloveclub

A sus 32 años su nombre resuena entre las jóvenes influencers de la moda internacional, Jen abandonó su carrera de diseño en Colombia para irse a Estados Unidos tras su sueño de estudiar en la Universidad de Nueva York.

“Tenía la mentalidad que, si estaba en la moda, de alguna manera iba a llegar a la moda”

Jen Ceballos, creadora de contenido

Comenzó vendiendo ropa en tiendas, siguiendo el ejemplo de su madre colombiana. Desde entonces, la historia ha evolucionado, y hoy, la joven diseñadora, reconocida por su estilo distintivo, fusiona su amor por la moda y su experiencia en la industria para dar vida a una colección emocionante.

“Los sueños se hacen realidad” Jen Ceballos, la colombiana quien fue elegida por la multinacional Mango para que diseñara para la época festiva más importante del año.

Mango y la versatilidad de Ceballos esta navidad.

La nueva colección destaca por su estilo vanguardista y versátil, fusionando a la perfección elementos de minimalismo y moda festiva. La paleta de colores se convierte en un lienzo cautivador, deslizándose con elegancia entre tonos neutros como grises, negros, marrones y blancos, realzados con pinceladas de azul cielo, noche y turquesa. Desde vestidos lenceros cortos hasta impactantes abrigos de piel, cada prenda es una expresión de la dualidad entre la sencillez y la exuberancia.

Elementos clave y estilo híbrido

Transparencias, detalles metálicos y un toque de “bling” son los pilares fundamentales que delinean la esencia vanguardista de estas prendas. Desde una imponente cazadora de estilo biker hasta un seductor vestido satinado que se adorna con strass, cada pieza destaca por su singularidad y elegancia. Esta propuesta, que incorpora elementos modernos y atemporales, representa un diálogo fascinante entre la robustez y la gracia, creando así un estilo híbrido que captura la atención y redefine las fronteras de la moda contemporánea.

Elevando el estilo nocturno

La nueva colaboración entre Jen Ceballos y Mango se distingue por incluir una variedad de prendas de outerwear diseñadas para perfeccionar cualquier atuendo festivo. Los abrigos de piel y lana se erigen como nuestros mejores aliados, proporcionando el toque final perfecto para las salidas nocturnas o eventos festivos. Además de las piezas clásicas de fiesta, la colección propone reinterpretaciones innovadoras de prendas más informales y relajadas.

Lo intrigante radica en que, utilizadas con destreza, estas prendas también pueden potenciar un conjunto nocturno de manera impactante. Vaqueros, camisetas de manga larga, blusas, pantalones de sastre y otros elementos esenciales encuentran su lugar en nuestros looks más elegantes, fusionando lo casual con la elegancia nocturna de una manera inesperadamente chic.

“En general, el proceso creativo de esta colaboración fue simplemente un viaje increíble y gratificante, especialmente al ver cuánto amaba el equipo las piezas que creamos y lo bien que quedaban. ¡Con este outfit serás el centro de atención de la fiesta!” Jen Ceballos

La nostalgia en los accesorios

En un nostálgico regreso a la moda de principios de los 2000, los accesorios icónicos de esa época hacen parte de esta colección. Desde las botas de tacón que nos remiten a las divas del pop hasta las sandalias peep-toe que fueron la elección elegante de la alfombra roja, estos elementos emblemáticos están tomando protagonismo una vez más. Los chokers, aquel accesorio inseparable de las celebridades de la década, han recuperado su lugar como un detalle de moda imprescindible, aportando un toque de rebeldía y estilo a los conjuntos actuales. Los bolsos mini, otro clásico de la era, se presentan como el complemento perfecto para aquellos que buscan fusionar lo retro con lo moderno. 

Si te gustó este contenido, te recomendamos Babasonicos presentan su “Tajada”

Por: Redacción FROW Coolture

Los Babasonicos continuan haciéndonos compañía con su musica icónica: la de ayer, la de hoy y la que esperamos que venga. Entre lo que esta por venir y lo de hoy tenemos “Tajada” la nueva canción que los Babasonicos presentan. Y es que Babasonicos presenta su nuevo single “Tajada”, una canción que inicia una nueva etapa, luego del celebrado y exitoso álbum Trinchera.

Babasonicos presentan una nueva aventura en el electro experimental en “Tajada” una cancion reflexiva, a lo que nos tiene acostumbrados desde su disco pasado.

Su sonido es tan innovador que no se puede describir con palabras, hay que escucharla. La música y letra de “Tajada”, la nueva canción que Babasonicos presenta, estan a cargo de Adrian Dargelos.

“Llévate una tajada de mí,

sin motivos aparentes.

Fundime como jabalina

bajo la luz cristal.

Cuando quieras hablar de más,

un poco más y no te quede aire.

Tu boca sabe todo

pero sabe a locura

Estrofa de “tajada” de babasonicos

Babasonicos presentan el videoclip de “Tajada”

Juan Cabral es el director y guionista de este nuevo vistazo a la psiquis de la banda argentina. Cabral es reconocido por su talento en cine, publicidad y videos musicales. Ha ganado todos los premios importantes en publicidad, incluidos más de 25 Cannes Lions y dos Grand Prix de Cannes. La dirección de fotografía estuvo a cargo de Javier Juliá mientras que la dirección de arte a cargo de Charly Carnota. La historia del video describe el excedente de lo que fue, la reconstrucción de una relación y sus partes, la falta de aire, los límites del cuerpo, el origen de la locura, el sobre análisis de lo ocurrido llevado a lo psicótico

El arte de tapa es una obra del reconocido artista plástico Matías Duville

“trinchera” disco previo de Bababsonicos los llevó en una gira con sold outs por Europa, USA y Latinoamérica.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Guasones y Santiago Motorizado presentan “Hay Momentos”

Por: Redacción FROW Coolture

La banda Guasones mete mano y sorprende con la reversión de otro clásico: “Hay Momentos (Acústico). Una nueva versión con tintes dramáticos y melancolía desesperada de la mano de Santiago Motorizado. Esta re versión sigue los pasos de “Tan distintos” que contó con la participación de Emiliano Brancciari (Ntvg).

Guasones cuenta con la participación de Santiago Motorizado quien le aporta su sello y su inconfundible voz haciendo de la propia interpretación, una canción que tranquilamente podría ser de su autoría.

Estamos frente a una versión acústica, la mejor compañía de la nostalgia de este clásico de Guasones. Esta nueva versión del clásico viene con un video que cuida la crudeza de la letra. Una mirada intima a la creación de esta nueva versión de “Hay Momentos” bajo la dirección deVicente Linares y la dirección de fotografía y cámara de Conrado Taina.

Hay momentos de estrenos de los Guasones.

Mientras siguen girando tanto a nivel nacional como internacional con destacadas actuaciones en México y Europa, y luego de hacer bailar a propios y extraños con la nueva versión de “Tan distintos” que contó con la participación de Emiliano Brancciari (Ntvg). Tras la fiesta viene la calma de hay momentos. La banda argentina de rock se une al líder de El Mató A Un Policía Motorizado en una versión del tema de Guasones incluido en un álbum del 2008 “Esclavo”

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“Hay Momentos (Acústico) fue grabada en Estudio Romaphonic, en Buenos Aires y Mirífico, La Plata, Argentina.. La grabación y mezcla esta a cargo Martin Pomares.

La canción acústica conecta más al movimiento indie electrónico rock que a otra cosa. El algoritmo de Spotify la combina con la escena indie en español, indice que nuestra apreciación no es del todo descabellada. La canción tiene deja sus al clásico de M83 “Wait” sin sonar a copia ni homenaje. La nostalgia siempre será la nostalgia y eso se siente en la voz de Santiago Motorizado que logra que “Hay Momentos” suene aun más fresca recordándonos que un clásico siempre será un clásico.

Si te gustó este contenido te recomendamos Mon Laferte anuncia gira: Autopoiética

Por: Redacción FROW Coolture

Mon Laferte anuncia su nueva gira, con la que se prepara para recorrer America de norte a sur con su nueva gira, a la que titula Autopoiñetica.

Mon Laferte anuncia que su gira iniciará en Marzo de 2024 esta peregrinación musical.

La gira comenzará el 29 de febrero de 2024 en Puebla y continuará durante marzo por Toluca, Querétaro, Monterrey, Tijuana, Mérida, Guadalajara y Ciudad de México. En abril, de sur a norte, con shows en Uruguay, Argentina, Chile, Perú, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Honduras y Guatemala. Y será durante mayo y junio, será el turno de visitar diferentes ciudades de Estados Unidos. 

Sobre esta nueva gira, Mon Laferte anuncia que tendrá una estructura diferente a sus giras anteriores, pero que, de todas formas, incluirá un repaso por ocho discos y además, asegura que esta vez se tratará de un show mucho mas teatral. 

Sin duda serán meses inolvidables y una gira llena de sorpresas. Mon es una artista que construye su arte como si fuesen mundos: la composición, videoclips, la producción musical de sus canciones y los elementos que desplegará sobre el escenario están siempre unidos.

“Siento que estoy en un momento de mayor seguridad en mí y en mi música. Tengo una claridad que quizás antes no tenía. También estoy cada vez teniendo menos prejuicios. Más sabe el diablo por viejo que por diablo, dicen, supongo que algo de eso hay“

Mon Laferte

Conoce más sobre Mon Laferte

“La cantautora chilena Mon Laferte dispone de una voz para cada pasión. Es capaz de abordar lo personal y lo político, arrullar una balada romántica o encabezar un ataque de rock duro”. Así la definió el reconocido crítico musical Jon Pareles en The New York Times. 

Dentro de Norma Monserrat Bustamante Laferte vive también la cantautora y artista visual Latinoamericana Mon Laferte. Una creadora que, en su música, se mueve con naturalidad en una amplia variedad de géneros. Desde influencias musicales que cultivó desde que era una adolescente en su natal Viña del Mar, hasta lo que le ha enseñado México, su segundo hogar desde el año 2007, el cual la cobijó para publicar sus primeros discos de manera independiente.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Fumaratto, el rey de la guaracha, regresa a Colombia

Por: Redacción FROW Coolture

El 2023 de Fumaratto combinó shows en Latinoamérica y Europa. De Inglaterra al Carnaval de Barranquilla, donde compartió tarima con Don Omar. Dos giras por Europa y su paso por el Festival Estereo Picnic consolidaron al rey de la Guaracha como el máximo exponente de este género made in Colombia.

Con todo este expediente, Fumaratto confirma que no solo es el precursor de este género en el país; si no que es un exponente mundial de la guaracha, que busca internacionalizarla y aumentar su alcance en plataformas y los clubes más importantes de todos los continentes.

Fumaratto participará el próximo 16 de diciembre en  el concierto de Blessd, en el Castillo Marroquín en Bogotá, inaugurando una navidad capitalina llena de Guaracha y Reggaetón. Una unión que se proyecta por todo lo alto.

Para 2024 Fumaratto es uno de los confirmados para el Festival La Solar en Medellín, donde compartirá escenario con los nombres más grandes de la electrónica mundial como Tiësto, Peggy Gou, The Chainsmokers, y mucho más. 

El Rey de la Guaracha, llegará a este festival con una puesta en escena diferente a la habitual, siendo este un show grande que nunca se haya visto por parte de un DJ y productor local. 

La música de Fumaratto es una verdadera representación del espíritu colombiano: diverso, vibrante y lleno de energía, y por eso les aconsejamos mantenerse pendiente de sus redes sociales; donde estará publicando todas sus próximas fechas.

https://www.youtube.com/watch?v=xEQ-8suRKaM&ab_channel=FumarattoFerroso

Con toda su trayectoria y aprovechando las oportunidades que se presentan en su carrera; Fumaratto continúa validándose como uno de los mejores DJ’s colombianos y como el máximos representante de la Guaracha internacionalmente. El artista ha estado poniendo en alto el nombre del país, gracias a este género musical, que entre polémicas, va conquistando los corazones de personas, festivales y DJ’s en el mundo entero.

Si te gustó este contenido te recomendamos Agents Of Time regresa a Colombia

Por: Redacción Frow Coolture

MOÜGLI presente el primer sencillo de su nuevo disco. De la mano de Soy Emilia estamos frente a sonidos del Jungle Beat de MOÜGLI para darle un tono indie a la canción, inspirado en los sonidos de agrupaciones como Jungle o Parcels. MOÜGLI es una oda a la naturaleza colombiana, que fusiona elementos folclóricos y de la naturaleza con sonidos electrónicos modernos y “Entre Palmas” es un gran ejemplo de esto.

MOÜGLI presenta el primer corte de su viaje más personal hecho disco. Su nuevo album será el reflejo de su viaje intrapersonal etrapolarizado a un recorrido por paisajes colombianos.

Esta canción, marca el comienzo del álbum y del viaje que se narra a través del mismo. Retratando un recorrido terrestre desde Bogotá hasta la Sierra Nevada de Santa Marta y atravesando paisajes y parajes endémicos de Colombia como el Valle de Cocora en el departamento del Quindío o la Nariz del Diablo en el Tolima, el tema transmite el sentir característico proveniente de la corriente literaria del Realismo Mágico colombiano en cada una de las notas y palabras que contiene.
 

La voz principal de la canción es cantada por Juanita Carvajal, más conocida como Soy Emilia. Esta artista bogotana, se encuentra con los sonidos del Jungle Beat de MOÜGLI para darle un tono indie a la canción, inspirado en los sonidos de agrupaciones como Jungle o Parcels.

MOÜGLI está pasando por un proceso de evolución muy especial. 

Desde el 2019, la banda ha explorado una nueva etapa en donde su música ha dejado atrás el downbeat y se ha arriesgado a experimentar con nuevossonidos y texturas de la mano del sello de electrónica Orianna / Sony Music Latin con quienes preparan su próximo álbum. La banda esta compuesta por los colombianos Samuel Lizarralde y Juan Pablo Delgado.

Si te gustó este contenido, te recomendamos Rafa estrena “No Sigue”

Por: Redacción FROW Coolture

Rafa fusiona pop con reggae en su nueva canción “No sigue“. Compuesta por Rafa estrena una producción de Gerónimo Salazar y Ragga On Fire. ‘No sigue’ nace de un ejercicio de composición que surgió como un soplo de inspiración después de que el artista manizaleño viera el documental ‘Get Back’, de los The Beatles.

“Esta canción se convierte en un llamado a quienes pierden horas de sueño pensando en algo, o alguien, que ya no está. A las personas que tienen que asimilar su nueva realidad cuando termina una relación, a los que se pueden sentir traicionados, incompletos o vacíos después de vivir algo así, o a quienes se encuentran en un episodio triste y opaco, o sufren de depresión. No estoy hablando de algo específico, más bien todo lo contrario. Esto es un pasón general de algunas cosas que pueden pasar por la cabeza en una noche de insomnio”

Rafa

Después de enamorar al público con su versatilidad musical, la cual se evidenció en los sencillos ‘Sin tenerte a ti’, ‘Los lunes pienso’ y ‘Cenizas’, el colombiano Rafa estrena ‘No sigue’.

“Con este sencillo me puse la meta de escribir una canción de principio a fin, obligándome a terminarla sin importar el tiempo que necesitara“

Rafa

Para comienzos de 2024, Rafa, presentará dos sencillos titulados ‘Si te vas’ y ‘Mi canción desesperada’, temas que darán cierre a este primer EP, y el cual también contará con algunas versiones acústicas de temas pasados. Así mismo se unirá con su ex compañero de agrupación, Sergio Hoyos, donde tendrán un lanzamiento sorpresa junto a su anterior agrupación EQUO.

El video de ‘No sigue’ fue grabado en Manizales, en el nuevo estudio de Cruzao Music, bajo la dirección de Rafa, con la ayuda de David López, un cineasta y videógrafo bogotano que ha participado en la mayoría de sus videoclips. Aunque éste no narra una historia puntual, fue concebido como una sesión de estudio muy íntima estilo los Tiny Desk de NPR donde se ven a los músicos tocando en vivo.

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