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Los Auténticos Decadentes “N”, el último capítulo de su proyecto “ADN”. Ahora si podemos decir que que el genoma decadente esta completo y disponible en todas las plataformas digitales.
Primero, cabe decir, que “N” es la conclusión de un proyecto que comenzó a cocinarse antes de la pandemia del covid-19. Tres fases lo componen A, D y N. A llegó en Noviembre de 2021 y contiene colaboraciones con Attaque 77, Los Pericos, Panteón Rococó y Natalia Lafourcade, entre otros.
En Abril del 2022 Los Auténticos Decadentes estrenan D, con versiones decadentes de clásicos.
De manera similar a “A” en “D” encontramos a Ulises Bueno, Beto Cuevas León Gieco, Los Palmeras y Miranda!, entre otros, haciendo colaboraciones con la banda.
Este 2023 llena la conclusión de este proyecto con el lanzamiento de N, el punto final a un proyecto con el sello y ADN de Los Auténticos Decadente.
En “N” encontramos los singles que ya fueron difundidos: “La ladrona“, con el gran Diego Verdaguer, “Se me ha perdido un corazón”, hit de la icónica la inolvidable “Gilda” ahora junto a Andrea Echeverri y “Costumbres Argentinas”, clásico de nuestro rock en español, original de Los Abuelos de la Nada , y ahora re versionado junto a Andrés Calamaro. Y también esta el clásico “América”, junto a los colombianos de Systema Solar.
Dicho esto, cabe decir que N fue producido artísticamente por Martín “Moska” Lorenzo, Mariano Franceschelli y Los Auténticos Decadentes. Coproducido, mezclado y masterizado por Gustavo Borner en Igloo music.
El Tracklist del CapítuloN
1.Costumbres argentinas(Los Abuelos de la Nada) junto a Andrés Calamaro
2. La ladrona(Diego Verdaguer) junto a Diego Verdaguer
3. Risa(Babasónicos)
4. Se me ha perdido un corazón(Gilda) jujto a Andrea Echeverri
5. Loco perdido (La Mona Jimenez) junto a Juan Ingaramo
6. El negro José (Los Tucu Tucu) junto a Agarrate Catalina
7. Por cuatro días locos (Alberto Castillo) junto a Pipo Cipolatti
8. América (Los Tigres del Norte) junto a Systema Solar
¡No te pierdas a los Auténticos Decantes en VIVO!
Finalmente, si quieres ver esta banda en vivo en tu país, ciudad y demás, aquí te dejamos las próximas fechas de la gira de los Decadentes. Seguramente te vas a divertir en GRANDE.
20 de agosto, Arena Maipú – Mendoza, Argentina
24 de agosto, Antel Arena – Montevideo, Uruguay
9 de septiembre, Mood Live – Neuquén, Argentina
14 de septiembre, Palladium Time Square – New York, NY, EEUU
15 de septiembre, Lincoln Theatre – Washington DC, EEUU
23 de septiembre, The Magnolia – San Diego, CA, EEUU
24 de septiembre, Hollywood Bowl – Los Ángeles, CA, EEUU
10 de noviembre, Festival Maleza – Santiago de Chile, Chile
Tres años después del lanzamiento de este sencillo, la banda colombiana Caballos De Fuerza presenta ante el mundo el video de uno de los sencillos más importantes de su carrera: Desierto.
“Siempre compongo para sacar lo que siente mi corazón, es una necesidad, nunca pienso en qué pensarán los demás o si les gustará, si la canción está muy larga o tiene mucha letra, me gustaría que si alguien está pasando por alguna situación similar se identifique y esto le ayude a sacar esa tristeza, a caminarla y entenderla”
Kondor, Caballos de Fuerza
Foto cortesía Facebook de Caballos De Fuerza
El video dirigido por Kondor, co fundador de la banda, será la primera entrega de los 11 capítulos que tendrá este proyecto audiovisual, y que se irán descubriendo en 2023 y 2024.
“Desierto” es una canción que transita por los sentimientos más crudos de una persona cuando despierta y se da cuenta de que lo ha perdido todo, acompañada de un coro íntimo y lento con guitarras y baterías acústicas, evoca sonidos de artistas clásicos como Phil Collins, Caifanes o Toto.
Caption del video Desierto
Caption del video Desierto
La propuesta de Caballos de Fuerza va más allá de la música, pues se mezcla también con la fotografía, las artes plásticas, el cine y el activismo. Es por eso que este video deja de ser solo un agregado de la canción y se convierte en el primer capítulo de una película musical
“El video de “Desierto” se planteó como el primero del disco. Al escribirse sirvió de base e inspiración para realizar un largometraje. Quisimos hacer una historia para cada canción del álbum y fue una decisión que fluyó y se fue construyendo con influencias cinematográficas de películas como “interstelar 5555” de Daft Punk, “Amores perros” de Guillermo Arriaga y Alejandro G. Iñarritu o “Magnolia” de Paul T. Anderson”- Kondor, Caballos De Fuerza
“Desierto” nace de la tristeza que sentimos cuando alguien nos abandona, el dolor que sentimos cuando perseguimos a alguien que no quiere estar a nuestro lado, la incertidumbre de esos momentos, metas y sueños que ya no se harán realidad.
Caption del video Desierto
El protagonista del video/cortometraje se llama Julián Hernández, un joven que fue golpeado e inconsciente despierta en la mitad de un pueblo abandonado, en sus manos una fotografía, la primera de varias pistas que lo llevaran a encontrar los restos de una terrible venganza.
“Al ser una producción totalmente independiente nos embarcamos en una locura, realizamos la grabación a punta de pasión y truques para obtener el equipo técnico y cinematográfico. Solo 5 personas en set, una cámara y una comida por día… una experiencia que nunca olvidaremos pues nos enseñó a construir historias sin un gran presupuesto o equipo técnico”
Kondor, Caballos De Fuerza
Video Desierto de Caballos de Fuerza
Sobre Caballos De Fuerza
Caballos de fuerza nace como una necesidad de expresar lo que siente, de no alejarse de la música por los problemas de la vida, no renunciar.
David Sarmiento, Co fundador, compositor, baterista y productor de varios proyectos de rock indie colombiano. En 2015 comienza a componer y producir su primer disco, a lo largo de estos años ha trabajado en toda la parte audiovisual, no ha parado de componer música, ha viajado por varios países del mundo y ha tenido conciertos importantes en su carrera.
Impulsando los sonidos increíbles, hoy en FROW Coolture te hablamos del estreno de una banda icónica, tan colombiana como californiana, ÄSTRA, quienes en este momento del año de tanto calor y buena onda, estrenan “The Well”.
ÄSTRA nos trae un himno para el Summer 2023
ÄSTRA vuelve a sorprender con el magnético sencillo “The Well“. Luego de la salida de “Easy Ride” en febrero, la banda de rock alternativa con base en Los Ángeles lanza una nueva canción que busca posicionarse cómo el hit del verano.
Videoclip de “The Well” de Astra
Con “The Well“, ÄSTRA vuelve a adentrarse en el terreno electrónico de la mano del baterista y productor Guillermo Morales Vitola junto al ingeniero de sonido Juan Covarrubias, AKA J Güero.
El nuevo lanzamiento es el segundo desde que la banda lanzó un grupo de 4 EPs, cada uno con su propio concepto e identidad, enfocados en los elementos de la naturaleza: WATER, FIRE, EARTH y AIR. Como una poderosa explosión de energía y con un sonido estructurado y maduro.
Guillermo Morales Vitola y Zach Adams lideran la tormenta eléctrica alternativa llamada ÄSTRA. Entre 2021 y 2022, ÄSTRA presentó un grupo de 4 EPs, cada uno con un concepto e identidad propia, enfocados en los elementos de la naturaleza WATER, FIRE, EARTH y AIR
Foto cortesía Facebook Astra
Sus ideas se complementan con propuestas gráficas en las que el cosmos y las luces de neón son protagonistas. Sus elementos visuales se explican a partir de una ideología de geometría sagrada.
Foto cortesía Facebook Astra
La banda ha colaborado con¡ leyendas de la música latina, como Alfonso André, baterista de Caifanes, y Enrique Bunbury. Además, se presentó en la edición 2023 del legendario festival Vive Latino de México.
Oficialmente FROW Coolture estrena contenidos y te traemos Sonidos Coolture, dónde te conectamos a los que esta sucediendo en musica. Hoy arrancamos con un estreno brutal directamente desde argentina. El momento esperado: Los Caligaris y Miranda, dos de las bandas más emblemáticas de Argentina se juntan para crear ¿Un Mago?.. si.
Después del exitoso recibimiento de su último álbum “Muchas noches, Buenas gracias” y antes de su primer show en el Luna Park, Los Caligaris se unen a Miranda para editar un nuevo single y videoclip: “MAGO”.
El coro de MAGO de Los Caligaris y Miranda! no se te va a despegar
Esta joya se estrenó hace poco pero el estribillo “Wow-oh-oh-oh” se te adhiere a la cabeza por días y días.
La canción es el primer adelanto del próximo disco de Caligaris, que no descansan y ya se encuentran trabajando en lo que vendrá. “Mago” es una hermosa canción de amor de impronta netamente popera que cuenta con una gran colaboración, la banda ícono del pop en Argentina: Miranda. Ale Sergi y Juliana Gattas se unen por primera vez a Los Caligaris para dejar su sello inconfundible en “Mago”.
Mago es producida artísticamente por Ale Sergi, vocalista y productor de Miranda!
Con respecto a la colaboración con Miranda! Juan Taleb de Los Caligaris afirma
“Hace un par de años nos cruzamos con Ale Sergi en el medio de un aeropuerto y nos pusimos a hablar de música. En el medio de la charla surgió la idea de hacer algo juntos. Me quedó sonando la idea hasta que apareció “Mago” y nos pareció una linda canción para que ellos puedan aportar sus toques sonoros y el color que sin dudas le aportaron Ale y Juli en la interpretación y Ale en especial desde la producción”
Juan Taleb
Juliana Gattas, Juan Taleb, Ale Sergi
Junto con la canción también se estrena el videoclip, dirigido por Julia Conde (@julitaconde, la realizadora argentina que recientemente hizo la innovadora animación del video de Shakira y Bizarrap) fue filmado en La Mansión del Tango en Capital Federal y describe la historia a la perfección.
Conoce más sobre Los Caligaris
Los Caligaris se fundó el 24 de agosto de 1997 en Córdoba, Argentina. Sus sonidos contienen géneros como el ska y el rock con un diferencial que los ha llevado a ser reconocidos en todo el mundo, y es su propuesta circense. Sus canciones son divertidas y su puesta en escena está marcada por rutinas de circo que ejecutan en el escenario.
Muchas noches, buenas gracias disco de Los Caligaris
Según la biografía de la banda, el nombre de la banda se remonta al origen circense de algunos de sus integrantes: en el “Circo de los Hermanos Muñoz” se contaba la leyenda del famoso payaso “Caligari”, que mientras desarrollaba su rutina, entre las vueltas y caídas del payaso, murió en escena, disimulando su agonía como parte de su acto. En homenaje a aquel gran payaso, nacen “Los Caligaris”, enarbolando la bandera de divertir hasta el final.
Entre sus trabajos musicales se encuentran:Yernos Perfectos, Grasas Totales, Chanchos Amigos, No es lo Que Parece,Transpirando Alegría, Bailarín Apocalíptico, Circología, y el más reciente llamado Salva.
RECUERDA: MAGO ESTA DISPONIBLE EN TODAS LAS PLATAFORMAS DIGITALES
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Los días 30 y 31 de mayo se realizó la novena edición del Foro Women Working For The World, de la FundaciónJuanfe, en Bogotá. Bajo el lema Mujeres Liderando El Cambio, el evento demostró que cuando se trata de liderazgo, WW4W es un gran activista. Estuvimos allí, en las dos jornadas del evento, en medio de los testimonios, las empresas y los rostros que nos reafirman que cuando se busca la transformación y el desarrollo que nos saque del tercer al primer mundo, la clave esta en innovar en liderazgo.
WW4W : Somos #MujeresMoviendoElMundo
Primero despejemos algo: ¿Qué Women Working For The World?
Tambien conocido por su acrónimo WW4W, este evento es mas que una agenda de conservatorios. Women Working For The World es una comunidad que reúne a la sociedad, ONGs, emprendimientos encabezados por mujeres, el sector público y privado, en torno al interés compartido: reflexionar sobre temáticas de género, empoderamiento femenino y alzar la voz por los derechos de las mujeres.
Estos intereses, además, dieron paso a un evento que hoy, 2023, llega a su novena edición, acumulando en su haber 140 conferencistas y 3800 asistentes, convirtiéndose en uno de los mayores eventos para él empoderamiento femenino y la transformación social en español.
Brigitte Baptiste, en Women Working for the World – Foto: Cortesía de Juanfe
La novena WW4W 2023
Women Working for The World no llegó a su novena edición sin metas más grandes, testimonios más grosos y alianzas que aumenten su impacto. El evento, reconocido como uno de los principales lugares de debate sobre temas de género y desarrollo sostenible en el país, contó con la participación de destacadas personalidades y organizaciones comprometidas con el cambio social.
Juntos, juntas y juntes se logra más.
“Women Working for the World” trabajó en equipo con la Universidad Sergio Arboleda, la cámara de Comercio de Bogotá para llevar a cabo su edición número 9. El apoyo de marcas que abrazan los nuevos tipos de liderazgo y los impulsan, se unieron en esta inolvidable versión:
Entre los panelistas del WW4W 2023 se encontraban figuras como Ángela Patricia Janiot, reconocida periodista y presidenta de la Fundación Colombianitos, Mauricio Toro, ex congresista y hoy presidente de Icetex y María Bibiana Botero, presidenta ejecutiva de Proantioquia, quienes compartieron su experiencia y conocimientos en áreas clave para el desarrollo sustentable y el género.
Conservatorio WW4W
Ángela Patricia Janiot, reconocida periodista y presidenta de la Fundación Colombianitos, Mauricio Toro, presidente de Icetex y María Bibiana Botero, presidenta ejecutiva de Proantioquia, aportaron su experiencia y conocimientos en áreas clave para el desarrollo sustentable e igualdad de género.
A menudo no nos damos cuenta de todas las cosas que las organizaciones privadas y públicas están haciendo para lograr una sociedad más inclusiva. Fue extremadamente gratificante ver a cientos de mujeres reunidas en torno a una causa, apoyándose mutuamente al compartir sus logros e ideas que han transformado sus comunidades.
Mauricio Toro en el WW4W
Mauricio Toro en el WW4W
WW4W: Un necesario Activismo por el liderazgo.
Probablemente te has preguntado ¿Qué hace a un líder? o también es posible que te hayas cuestionado ¿Cómo habla, guía o motiva sin sonar autoritario?
Es así como el foro a lo largo de múltiples conservatorios y su lema “Mujeres liderando el cambio” buscó responder estos interrogantes estableciendo debates alrededor del impacto social, gubernamental, económico, educativo y cultural de la figura de un líder.
Probablemente no siempre sea fácil reconocer el líder que existe en uno mismo, es por eso que resulta necesario conocer las historias de otras personas que están accionando a favor de un cambio. Así es como el WW4W 2023 creó el Line up ideal de voces que guían la transformación social en Colombia y LATAM hoy:
Brenda Mato, activista por la diversidad corporal, modelo y estudiante de sociología.
María Clara Aristizábal, gerente Negocio de Desarrollo Urbano de Grupo ARGOS.
María Lú Torres, oradora, podcaster, administradora de empresas y coach de imagen integral.
Marcela Torres, directora general de Uber región Andina.
Gabriela Tafur, abogada y modelo.
Johana Bahamón, presidenta de la Fundación Acción Interna.
Isabel Vásquez, directora ejecutiva de la Fundación Tras las Perla.
Carolina Cruz, presentadora y fundadora de la Fundación Salvador de Sueños.
Silvia Dávila, presidenta de Danone para LATAM
Ana Aponte, paracaidista.
Sofía Gómez, apneista profesional.
Héctor Orozco, director general de Arcos Dorados para Colombia, Aruba, Curazao, Trinidad & Tobago.
Igualmente Jessica MacMaster, vicepresidenta en excelencia corporativa en Esenttia, y Alejandra Diaz, directora de sostenibilidad de Davivienda, Mujeres que han creado un impacto destacado en sus respectivas áreas y fueron un ejemplo inspirador para los asistentes a la novela edición del WW4W.
Women Working For The World: En busca de innovar para impactar
WW4W implementó una estrategia innovadora en temas de locación para los días 30 y 31 de Mayo.¿El motivo? Conectar a más mujeres.
El primer día se realizó en el Centro de Eventos Hall 74, de la universidad Sergio Arboleda, mientras que el segundo día tuvo lugar en la Cámara de Comercio de Bogotá, sede Kennedy.
Esta estrategia permitió llegar a una parte de la ciudad que nunca había sido sede del foro, demostrando así su compromiso con la inclusión y la diversidad de públicos.Más de 300 mujeres pertenecientes al programa Manzanas del Cuidado de Bogotá pudieron participar en el evento.
En el segundo día del #FOROWW4W2023 Diana Rodríguez invitó a las mujeres de Kennedy, Bosa, Engativa, Ciudad Bolivar a hacer sus sueños realidad y trabajar por alcanzarlos.
“Estamos muy emocionados de llegar por primera vez a Kennedy con nuestro foro, de contar con un público cada vez más diverso. En esta ocasión en este lugar nos acompañarán alrededor de 300 mujeres que hacen parte del programa Manzanas del Cuidado de la Secretaría de la Mujer de Bogotá, una estrategia que busca prestarle servicios de recreación, formación, estudio, empleo a las mujeres cuidadoras que han dedicado su vida entera a cuidar a sus hijos, padres, esposos, dejando a un lado su futuro”.
Catalina Escobar, presidenta Fundación Juanfer
Espacios como WW4W brindan la oportunidad de afrontar los elefantes en la habitación.
Finalmente, estos espacios brindan la oportunidad de abordar cuestiones fundamentales como la igualdad y la diversidad, así como temas tabú como la lactancia, la maternidad y la menstruación, que impactan el desarrollo profesional de la mujer. Colocan sobre la mesa y le van una plataforma a líderes que construyen caminos para la lucha la lucha contra el cambio climático y la implementación de prácticas sostenibles, la innovación y de inclusión para la comunidad LGBTIQ+ WW4W: Un compromiso con el género desde múltiples áreas.
Sarah Botache, Catalina Gomez, Carolina Echeverri en el WW4W Bogotá
Ciertamente, después de los días transcurridos, he podido asimilar los diversas palabras transmitidas por las oradoras. Mensajes que me han motivado a superar el miedo y atreverme a probar cosas nuevas, a pesar de la presencia del miedo y la duda. WW4W ha dejado una pequeña semilla en mi corazón que, día a día, va dando frutos en mi confianza personal, mi capacidad para creer en mí misma y mi entusiasmo por crecer en el ámbito laboral como mujer.
“Nike ha facturado millones con su comercio online en el metaverso con NFTs. Vemos que se utilizan trainning con experiencias inmersivas digitales. Y no solamente empresas, gobiernos como Rumania que tienen una inteligencia artificial que es asesora de gobierno. Estas son aplicaciones prácticas y casos de uso tangibles que hacen que hasta el mas incrédulo se dé cuenta que esto no es Matrix. El que vive en Matrix es quien no se da cuenta que esto es una realidad en nuestro día a día” Lauri in Metaverse
Estos son hechos, con sus respectivas cifras que muestran que cuando se trata de WEB3 no estamos hablando de humo, sino de algo que esta sucediendo ahora, citando las palabras de la creadora de contenido Laura González-Valdizán, más conocida en la cultura digital WEB3 como Lauri In Metaverse. La era digital, los avatares, el yo digital ya no es un asunto de literatura, sino de mirar detalladamente nuestro alrededor Pero aún las cifras en la mano, la consideramos un mito.
Qué curioso…
La tecnología nace de las necesidades, el comportamiento y los objetivos de la sociedad. Se parece más a nuestra psiquis de lo que podamos reconocer y aun así nos parece compleja de entender y ajena. Se le ha asociado a cables, laboratorios y conocimiento científico, creando brechas que la alejan de nosotros haciéndola distante, difícil de comprender y adoptar en el mayor de los casos.
Pero las brechas comenzaron a cerrarse con el movimiento de conocimiento en las redes sociales, compartiendo oportunidades, detalles, claves sobre las tecnologías disruptivas y como transforman y democratizan la vida. Los creadores de contenido convirtieron la tecnología en una cátedra popular, interactiva e inspiradora.
Las personas han comenzado a conectar con lo que es posible, revolucionario, disruptivo y tecnológico, no solo por titulares llamativos, sino por quienes se han dado a la tarea de explicar que esta pasando y a dónde podemos llegar con tanta innovación, como la misma Lauri In Metaverse.
Laura González-Valdizán se convirtió en Lauri in Metaverse para explicarnos lo que esta pasando ahora en términos de tecnología, como si pudiese plantearse futuros a partir de la innovación. Lauri habla sobre el alcance y usos de cada innovación y disrupción tecnológica hoy. Y lo mejor de todo, Lauri lo cuenta TODO en español.
“Empecé haciendo videos un poco como experimento, no se lo dije a nadie y los primeros videos tuvieron mucho engagement y ya tenía yo mi primera comunidad freaky. Desde el principio me fue muy bien y por eso no deje de hacerlo. No creo que este tanto en la viralidad, porque creo un contenido muy nicho y un poco freaky, quieras que no. No creo este en la viralidad pero estoy donde debo estar. Es un contenido que a mí me costaba encontrar y por eso me decidí a hacerlo, para aportar algo diferente, espero sea diferente, y así poder conectar con gente que esta interesada en ello y así poder disfrutar entre todos de esto” Laura González-Valdizán, Lauri In Metaverse
Contenido amigable, en español y entretenido sobre tecnología no es fácil de encontrar y crear. Lauri es eso, una voz amiga sobre temas que se pensaban complejos como la misma inteligencia artificial o Bitcoin por nombrar algunos. Pero Laura no siempre estuvo in metaverse. González-Valdisán estudió administración de empresas en la universidad Luis Carlos III en Madrid y luego un master en Marketing y Estrategia en HEC Lausanne. En Suiza comenzó una carrera en la industria de relojería de lujo y hoy es creadora de contenido digital contándonos sobre los qué, para qué, cuándo y dónde en temas tecnología e innovación.
Pero ¿cómo una administradora de empresas, project manager en una marca de relojería de lujo terminó compartiendo conocimiento sobre blockchain, cripto y demás? ¿Cómo Laura González-Valdizán se convirtió en Lauri In Metaverse, la creadora de contenido que amasa miles de seguidores en Instagram y TikTok? Conversé con ella sobre la pasión de divulgar contenido disruptivo, tecnológico y la pregunta clásica y filosófica ¿Estamos abiertos al cambio?
Estamos viviendo un momento de cambio brutal, y eso es algo positivo. Yo creo que hay mucha gente que le asusta el cambio, yo creo que es espectacular decir que, para una persona que va a graduarse, o recién graduado, que va a ver lo dinámico en el mercado. Para una persona que ya tiene un puesto senior decir que vas a poder tener nuevas oportunidades como ser un un chief metaverse officer, o para una persona que este en el final de su carrera, decir –se va a dinamizar mi industria- algo que tu ya crees que te conoces de pe a pa y decir –mira como esta cambiando todo–
Lauri in Metaverse
La fascinación por la tecnología
Antes de la blockchain y todos estos temas de metaverso, NFTs y Cripto, Laura se confiesa que de pequeña la tecnología, los videojuegos y los botones eran su fascinación.
“Mi padre me escondía los videojuegos porque me quedaba adicta. Me llamaban botón de pequeña, porque todos los botones los quería presionar así que que ha sido algo que me ha interesado. Pero lo que me apasiona realmente es que no es una cosa para freakys, es una cosa para todo el mundo.
Lauri in Metaverse
El camino al Metaverso de Laura Gonzalez-Valdisán… Lauri in Metaverse
Usualmente no contamos con los cambios, a pesar de ser una constante en la vida y la evolución humana. Las vidas cambian en circunstancias inesperadas. El COVID19, que quitó tanto, a Laura Gonzalez-Valdisán le dio algo inesperado: un nuevo rumbo. Hasta 2020 Gonzalez era una mujer de tradición, una carrera en administración y un trabajo en la industria de la relojería de lujo, un sector que se conecta más con costumbres clásicas que con innovación de conceptos como el Metaverso. El confinamiento puso en jaque a todas las industrias y a Gonzalez-Valdisán a reflexionar.
“¿Por qué te decides al cambio? Porque ves que están pasando cosas” Laura González-Valdizán, Lauri In Metaverse
¿Cómo pasó de lo clásico a la revolución de innovación?¿Cómo de project manager en la industria de lujo se convirtió en una de las creadores de contenido sobre tecnología y WEB3 más relevantes en España?
“Fue con la llegada del COVID, cuando empezó a tomar tanta fuerza el e-commerce, los equipos de marketing digital, y quedaba en duda los equipos mas tradicionales a donde iban a ir que dije –ya, la tecnología es el camino– vamos a tener equipos nuevos en las empresas que ahora mismo no sabemos ni lo que son. Y el que no este enterado, y a la orden del día con las cosas que van saliendo, va a tener un problema para estar en el mundo laboral.
Ya no solo como emprendimiento, que realmente hay una oportunidad, sino incluso para encontrar un trabajo y para no sufrir esa brecha digital.
Así que fue por eso qué dije –yo quiero estar en este barco-. Y realmente la industria de lujo sí que estamos viendo muchas acciones, de hecho, pero en ese momento no se había accionado el cambio, y yo quería estar ahí en el timón, a bordo y dije voy a dar el cambio. Empecé a enfocarme en crear contenido, a formarme, y es así como he acabado trabajando en un fondo que invierte en tecnología y sigo con la divulgación que me apasiona.
Lauri in Metaverse
Lauri In Metaverse…muchos otros también, aunque no se hayan dado cuenta.
¿Te has dado cuenta que las pantallas de los celulares cada vez son más grandes o que ¿en medio del cine o una cena familiar sacas tu teléfono móvil para curiosear el mundo? o ¿alguna vez has usado filtros de realidad aumentada en Snapchat o instagram para ver como cosas fabulosas pasan en la pantalla de tu celular?
El metaverso de acuerdo con Lauri Inmetaverse es esa inmersión del humano en la internet.
Hablamos de una evolución casi que obvia de acuerdo a la gigantesca demanda que existe hoy de experiencias digitales, en sus palabras “El metaverso al final es internet, una versión más inmersiva del internet que vemos al día de hoy…un internet más adaptado a nuestra realidad, 24/7”.
Nuestra Realidad hoy… es más metaversica de lo que creemos
La vida pasa en gran parte en nuestros teléfonos y computadores. Esperamos el metro o el autobús viendo el teléfono. Sobrevivimos al trafico con nuestro smartphone sin mencionar que conocemos, pagamos y nos identificamos gracias a sus aplicaciones. interactuamos con un dispositivo electrónico más que con otras personas. Con decir que tenemos el perfil de instagram mejor organizado que nuestro armario o nuestra casa.
Spoiler Alert: Hemos vividos en el metaverso al parecer mucho antes que se le reconociera como metaverso.
El metaverso va a ayudar a cerrar esa brecha con la tecnología. Quieras o no, nosotros estamos habituados. Pero piensa en tu abuela, cuando cambia de dispositivo, de móvil y tarda un montón en entender cómo funciona. Si hablamos de metaverso y tecnologías inversivas, es mucho más intuitivo, te mueves y todo funciona.
Lauri in Metaverse
Lauri in Metaverse cierra brechas entre conocimiento, desarrollo, casos de uso y tu. Su contenido desarticula temores sobre los avances tecnológicos y permite establecer una lógica sobre sus orígenes. Recordemos que la tecnología nació del hombre y sus avances de sus necesidades.
¿Por qué mirar con temor y nostalgia al metaverso ahora? Cada quien es libre de opinar y sentir, pero al final el Metaverso del que se habla hoy es internet con intención de hacer más cómoda la migración digital, o la misma dependencia al internet, y dar herramientas para construir y crear. Podríamos referirnos a él como innovación con intención.
“A mi me parece apasionante y me parece normal. Me pongo con metáforas o a divagar, pero es como decir que la llegada de los aviones no va a cambiar el mundo. pue son, pues lógicamente. Yo soy española y no sería la misma si no hubiera podido tomar un avión, viajar a otros sitios y descubrir otras culturas, eso te cambia.
Pues tener acceso a tantísimas cosas a través de un ordenador y poder construir y crear. Ver que gente en india es capaz de construir y crear cosas increíbles, que seguramente con medios tradicionales, no podrían, porque tienen otro costes.
Y en cambio en internet construir cosas, muchas de ellas no cuestan nada, es alucinante y la velocidad de internet es también impresionante. Sería incrédulo pensar que no va a cambiar nada y que no vas revolucionar nada, esto acaba de empezar y es guay.
¿Qué tienen en común la tecnología y la voluntad? Ambas están a favor de transformar. Pensémoslo bien. La voluntad es una especie de programación sagrada que nos permite lograr objetivos, solucionar problemas y transformarnos…al igual que la tecnología. Porque la tecnología puede transformar desde sociedades a naciones. Cristina Chacón Santa es colombiana, relacionista pública y comunicadora de tecnología e innovación, más concretamente de proyectos blockchain y WEB3. ¿Cómo llega una comunicadora y periodista, de la alegre costa caribe colombiana a un escenario de programación, mayormente masculino y tradicionalmente concebido como aburrido? La historia es tan fascinante como la innovación y tan transformadora como la tecnología.
Solamente en el último año Chacón ha sido vocera en más de 6 eventos de WEB3, nacionales e internacionales. Fue la comunicadora del proyecto NFT Metadolls y hoy es la CMO de Nodos Tech. Tecnología en su camino profesional y la programación acertada en ella para lograr convertirse hoy en vocera de la WEB3 y mejor aun, de sí misma: sus ideales, sueños y causas.
Conversé con Cristina para conocer su visión de una tecnología que la transformado e inspirado.Conversamos de inclusión, de representación, de diversidad y mas.
Cambiando el mindset, una re programación necesaria.
¿Existe alguna tecnología que nos abra la mente? Eso solo lo logran los eres humanos auténticos y con una causa superior. Cristina Chacón es minoría dentro de la minoría, pero las cifras no la espantan. Su voz no solo le da voz a ella sino a su colectivo trans. Escuchar a Cristina es mejorar un poco las penosas cifras de inclusión y diversidad en WEB3.
Más allá del tema tecnológico, lo que mas me gusta es que la gente cambie su percepción hacia la población trans, principalmente hacia las mujeres trans.
Que cambien su percepción sobre los espacios que tenemos que ocupar, las funciones que tenemos que tener. No te niego, lo he sentido, no que me lo hayan expresado, pero las miradas y la comunicación no verbal son el 93% de nuestra comunicación, lo que dices con tus palabras puede ser desmentido, o confirmado, por tu cuerpo.
He sentido muchas veces, cuando me presento e interactúo, una fricción pero mi placer esta cuando empiezo a conversar y hablar con las personas. Y es como-Wao, no pensé que una mujer Trans me hablara d eso, compartamos ideas con relaciona eso-.
Yo lo que mas quiero es ser un puente, una cara visible que las mujeres trans podemos estar donde queramos estar, hacer lo que queramos hacer, construyendo tecnología y que cambien el mindset respecto a nosotras.
Cristina Chacón Santa, PR y Comunicaciones BlockchaIN
El desafío de comunicar es la oportunidad de aprender: Cristina Chacón Santa.
La WEB3 no es solamente un tema tecnológico, es un momento cultura, político, social, económico. Es una evolución como empresas, como sociedad. Es una evolución de la tecnología, es la naturaleza del ser humano, de ir avanzando e ir innovando. Para mi la WEB3 es el escenario que va a ayudar a conectarnos realmente con lo que nos apasiona, con lo que nos gusta“
Cristina Chacón Santa, PR y Comunicaciones BlockchaIN
Profundizar en un conocimiento es sin duda una oportunidad de transformación. Cristina es comunicadora social y una apasionada por la tecnología Blockchain desde que conoció los NFTs en 2021.
“Aunque suene gracioso, yo soy una persona que estudia y al mismo tiempo acciona. Yo conocí los NFTs por allá en el 2021 Luego el año pasado (2022) fue ese on boarding y ese ingreso dentro la industria y la comunidad como ta. Y creo que ha sido un paso a paso. Todos los días y cada momento, cada experiencia maravillosa dentro de la WEB3 te va llevando a un WAO, WAO. Cada vez, entre vas aprendiendo mas, vas entendiendo más la tecnología, te relacionas con las personas que estamos dentro de ella, entre más conectas, más te impresiona. Para mí ese momento nunca va a parar porque, si te soy sincera y si alguien es transparente dentro de este ecosistema, nunca va a poder decir que se las sabe todas.
Cristina Chacón Santa, PR y Comunicaciones BlockchaIN
Como comunicadora de innovación y tecnología sabe que la tarea no es fácil. La disrupción de la tecnología se construye en lenguajes complejos casi que de desarrolladores para desarrolladores. Para Chacón el rol de los comunicadores es desenredar la pita frente a dos grandes desafíos:
Históricamente se ha asociado la tecnología a complejidad. Se piensa qué es difícil y que es creada por personas aisladas con computadores. Nada más lejano de la realidad. La WEB3 se conecta más con la fascinante historia y tecnología de la criptografía y Alan Turin en la segunda guerra mundial.
La WEB3 esta creada por desarrolladores, por ende su lenguaje estructural es complejo y a simple vista solo comprendido por otros desarrolladores. El rol de los comunicadores y comunicadoras de tecnología e innovación es profundizar en el desarrollo, comprenderlo para así contar esa historia de transformación y solución de la mejor manera posible.
“Busca la manera más fácil pero innovadora de vender un NFT. Y eso va desde la forma en que lo nombras a la manera de construir los beneficios alrededor de el” Cristina Chacón Santa
Chacón tiene un visión amplia y largo plasista de la WEB3. Su convicción sobre cómo esta tecnología puede y esta transformando la manera en la que usuarios se conectan con sus gustos en escenarios digitales, viene de su entendimiento del marketing WEB2. Conversar con ella puede resultar en un dictado de tips para quienes buscan desarrollar un proyecto que impacte y que involucre ambas fases de la internet: WEB3 y WEB2.
Las perlas de la sabiduría de Cristina Chacon sobre marketing y comunicaciones para iniciativas en WEB3.
1. Conoce la WEB3, entiende cómo funciona.
2. No crees una estrategia solo para WEB2.
3. Crea equilibrio entre WEB2 y WEB3, también es importante.
Cristina Chacón Santa, PR y Comunicaciones BlockchaIN
4. “Sentirte una Diosa o un Dios y empezar jugar con las palabras. En ultimas a futuro las personas van a empezar a consumir NFTs sin saber qué son NFTs. Porque no tienes la necesidad de estarle diciendo todo el tiempo a las personas que eso es un NFT. Empezando porque los NFTs, actualmente, la palabra, tiene connotaciones negativas” Cristina Chacón Santa
5. Conoce el marco legal de los NFTs en tu país para que sepas que puedes vender. Construye el mensaje conforme a lo que se te permite vender.
WEB3: un territorio masculino.
Chacón en la CMO de Nodostech , empresa de desarrollos tecnológicos Blockchain. Fue la directora de marketing y relaciones públicas para el proyecto MetaDolls NFT y este 2023 será una de las speakers en ETH Belgrado. Una mujer que sabe que es parte de una minoría porque por más innovadora que sea la blockchain y la WEB3 sigue siendo un escenario tradicionalmente masculino. “Aquí en Colombia los hombres se están preocupando poco por eso. Y las mujeres, algunas que están allí, de pronto no son conscientes de lo que esta pasando, no son conscientes de esa situación” afirma Chacón.
“A mí me gusta muchísimo el marketing y soy comunicadora, periodista. Pero me esta fascinando tanto la tecnología, que ya quiero entrar a hacer cursos de criptografía e informática. Porque la mamá realmente de la Blockchain es la criptografía, y para poder desenmascararla y entenderla completamente es muy importante entender criptografía e informática. Es buscar los recursos para que más mujeres se empoderen y buscar los espacios para que más mujeres puedan educarse” Cristina Chacón Santa.
Cristina Chacón Santa
Convertirse en uno mismo: es verdadera innovación
No hay reglas para convertirnos en quienes somos o lo que queremos llegar a lograr. Herramientas sí y con la programación adecuada, mental, espiritual, como lo quieras llamar, podemos lograr lo que nos propongamos. Lo curioso de conversaron Chacón, entre la innovación y la tecnología que enrobustece su curriculum, es interactuar con ella. Cristina Chacón Santa es su mayor proyecto de innovación y programación. Una mujer que ha logrado profesionalmente lo que se ha propuesto: una voz activa en temas de tecnología, WEB3 e inclusión. Pero es convertirse en eso que siempre se soñó y estar en evolución lo que nos muestra que Chacón es una mujer que se reinventa, innova y construye así misma con la programación ideal: creer en uno mismo.
Economía de los creadores, un termino popular y una industria en crecimiento. Creadores de contenido de arte, cine, televisión, música que encuentran en tecnologías emergentes y revolucionarias la oportunidad de construir modelos de negocio rentables y sostenibles. Los directores de cine Nelson Navarrete y Alex Ulises se dieron a la tarea de crear un largometraje llamado ‘Buscando América’ a partir de estrategias de financiación con tokens en WEB3. Esto no es un simple crowd funding con tokens. Buscando América es la construcción de un ecosistema creativo que genera contenidos de entretenimiento como documentales, fotografías y películas de la mano de estrategias con una comunidad propia. Conversé con Nelson Gonzalez Navarrete sobre Buscando America, creatividad, caos y la historia detrás de la historia de un film convertido en startup.
Nelson Gonzalez Navarrete, co director de Buscando America
“Buscando América es un sueño personal que tenemos los fundadores. La oportunidad de manifestar todos nuestros sueños en un solo proyecto y que seamos capaces de hacerlo de la forma que nosotros queremos (…)
Queremos hacer la película de nuestros sueños, presentarla de la forma qué queremos, hacerla con las personas que queremos. Hacer todo como nosotros de verdad nos lo imaginamos y que nos represente 100%.
Y eso es muy difícil hacerlo cuando estas pasando por temas tradicionales” Nelson Navarrete, co director de Buscando America.
Convirtiendo una película en una STARTup
Un proyecto con estrategias WEB3 para su financiación. Una comunidad de holders con participación activa en procesos de desarrollo. Colecciones de NFTs que conducen el camino de producción. Tecnología, creatividad y un Roadmap. Buscando America es una película convertida en una start up. Disrupt3rs, una solución de tecnología legal y de recaudación de fondos para proyectos transmedia apoya a Buscando América con contratos digitales personalizables, participación entre pares y estrategias de crowdfunding en Web3
“Comenzó como un guión y se ha vuelto un ecosistema. Y al final del día será una startup“
Nelson Gonzalez Navarrete, co director de Buscando America
Nelson Gonzalez Navarrete, co director de Buscando America
Un sueño que desencadena un ecosistema…puede ser un edén
Buscando America cómo ecosistema gira alrededor de muchos proyectos. Cada colección de NFT , cada estrategia para recaudar fondos es una pieza de arte, tanto a nivel estructural como visual. La colección Idiosincracia busca dar inicio a la pre producción del film, y es una colección de 2.500 fotos en donde se muestra parte de la investigación para encontrar personajes y lugares que representan la idiosincrasia de Medellín. Las fotografías incluyen retratos, colores y situaciones que sirven de inspiración para sus creadores en el proceso de escritura del guión de la película. El market place de NFTs OpenSea seleccionó a Idiosincracia como colección destaca
“Estamos creando un universo, una propiedad intelectual antes que la película” Nelson Gonzalez Navarrete, co director Buscando América.
¿De qué se trata el film detrás del ecosistema?
Navarrete tiene muy claros lo personajes, la estructura y los tintes de la historia. Pero es consciente que cuando se trata de creatividad y tecnología hoy estamos aquí mañana todo puede pasar. Hoy muchos se refieren a la película como Buscando América, pero hasta el nombre puede cambiar “Buscando America el ecosistema abarca la peli, que todavía no tiene nombre, decidimos que la peli esta demasiado temprano para llamarla algo. Buscando America es el proyecto” dice Nelson Navarrete co director del proyecto.
“La película trata de la cotidianidad en Latinoamérica bajo un ojo donde todos somos protagonistas (…)
Gira alrededor de la velocidad que existe en los países latinos, la corrupción, la idiosincracia latina que puede ser desde un plato de comida a cómo se ven los carros pintados. Y todo gira alrededor de siente personajes, en una estructura coral, en la que todos son buenos y malos.
En esa estructura hay un caimán, un personaje antropomórfico, que es la representación física de la corrupción y vive en la parte subterránea de la ciudad.
Nuestra película toca mucho en el realismo mágico , siete personajes, siete historias reales, social drama comedia, comedia negra con realismo mágico.” Nelson Gonzalez Navarrete, co director Buscando América
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Este ecosistema en desarrollo esta construido por cineastas latinos con la intención de producir una película independiente. Está conformado por Alex Ulises y Nelson G. Navarrete en la dirección; junto con JN Silva, productor ejecutivo Web3 del proyecto.
NELSON G. NAVARRETE es un artista multifacético especializado en dirección y producción de cine. Sus videos musicales con raperos como Canserbero y Lil Supa, suman más de mil millones de reproducciones en YouTube.
Su largometraje documental “A la Calle” fue distribuido por HBO Max en el año 2020 otorgándole admisión “Producer’s Guild of America” y una nominación a los premios Emmy en la categoría “Outstanding Politics and Government Documentary – 2022”. Actualmente Nelson está desarrollando su primer largometraje de ficción que será financiado por NFTs.
Nelson Navarrete y Alex Ulises co directores de Buscando America
ALEX ULISES: Cinematógrafo y Director colombiano, reside en Medellín. Director de Fotografía en VIPASSANA, “Short Film Official Competition”, Cannes Film Festival 2015.
Ha trabajado como Director y Creativo para sellos musicales como Universal, Warner y Sony, escribiendo y dirigiendo videoclips para reconocidos artistas latinos como Maluma, J Balvin, Akapellah y muchos más, sumando dos billones de visualizaciones. Actualmente está desarrollando su primer largometraje de ficción dentro de un ecosistema que fusiona el cine y WEB 3.
WEB3 es lo que es hoy gracias a la legión de artistas que le dieron los más populares casos de uso a la tecnología Blockchain. Ellos la convirtieron en una herramienta de creación, contabilidad y conexión en un virtuoso camino de autogestión de sus carrera, vida y obra. Judasaca, Yuzapata & Maria Kunst son tres artistas colombianos que abrazaron la tecnología y a WEB3 como una oportunidad de diversificar y organizar su arte convirtiéndolo en un negocio estructurado, rentable, sostenible y escalable.
Judasaca (Juan Salazar), Yuseph Yuzapata (Yuzapata) y Maria Kunst (Maria Paula Alzate) son líderes, mentores, compañeros, empresarios y reflejo del poder de la autogestión artística hoy, dentro y fuera de WEB3. Conocimiento tecnológico y visión de negocio aplicado a un proceso personal e íntimo como es la creación de arte. Hablé con este trio de amigos sobre tecnología, arte, conocimiento y el camino de la autogestión deus carrera en el arte.
El poder del conocimiento: potenciar el arte
¿Cómo puede impactar la tecnología a un artista que decide abrazarla? la respuesta es la economía de creadores, una de las economías con mayor crecimiento en los últimos tiempos y pilar de la WEB3. Hoy, gracias a la tecnología, desde la misma Blockchain a las redes sociales y miles de apps, la vida se ha convertido en estuche de herramientas para que un artista convierta su pasión en una empresa. Si lo pensamos, ser artista hoy es ser un CEO, CFO, CMO, CCO, Influencer y la lista continúa, si decide por invertir y creer en si mismo.
La tecnología me ha ayudado a convertirme en artista. Es lograr mostrar cómo lo que hacemos todos que es pintar y echar pintura en un lienzo puede pasar a generar otras conversaciones. El uso de la realidad aumentada me ha ayudado generar de otro tipo de conversaciones a partir del arte.
Juan Salazar, Judasaca
El Arte: la descentralización original
El arte en su origen y manifestación es descentralización, autonomía y gobernanza del ser. Todos los movimientos y pasos involucrados en el proceso de un artista responde al libre albedrío y control del creador. Paradójicamente, la historia ha reconocido la disrupción, descentralización filosófica y política de los artistas, en la mayoría de los casos demasiado tarde. Pero la era digital cambia el juego. A la descentralización original que desencadena un proceso artístico hoy se le suman la herramientas para auto gestionarse como artista, resultando en un nuevo poder y control para creadores, que le permiten al partirse ser reconocido, vender y comunicar su propuesta y poder vivirlo. Si partimos que el arte es pura descentralización , la autogestión es un proceso orgánico consecuente a esto.
“El artista hoy en día esta mentalizado en que –tengo que ser yo mismo quien me meta en las convocatorias, yo mismo quien maneje mis redes- porque también es la forma en que el coleccionista y también otros artistas pues te conectes con ellos. No es lo mismo que te lo haga una empresa a que lo hagas tu mismo, es más genuino“
Yuseph Zapata, Yuzapata
Yuseph Zapata YUZAPATA
PINTAR ES PINTAR PERO… cuando se trata de vivir del arte y convertirlo en una propuesta de valor, las cosas tienen más dimensiones
“Pintar es pintar. Pero de ahí a que sea un negocio no depende del arte, depende de uno. Y esa autogestión, esa autopromoción, le permiten a esta empresa unipersonal comenzar a ser y generar ingresos. Si es posible vivir del arte y va desde ahí, desde montar un negocio que sea más escalable que estar cobrando por NEQUI o CELLpay los cuadros que se venden“
Juan Salazar, Judasaca
Juan Salazar, Judasaca
La autogestión artística, el común denominador en la economía de creadores HOY.
La autogestión puede ser considerada una de las bellas artes: requiere creatividad, pasión, determinación, ingenio, técnicas y procesos diversos. Desde que los artistas son artistas han recurrido a la auto promoción para subsistir en el día a día y en el tiempo. Aunque algunos cuenten con la suerte de conectar con galerías, managers y agentes que os promuevan, gestionen y representen, todos han partido del principio de la autogestión. A ver, los influencers son influencers por autogestionarse gracias a las herramientas que hoy promueve la era digital. Potenciar el arte con tecnología.
“Uno tiene dos opciones: o rechaza la tecnología, que a mi me pasaba mucho, a mi me daba jartera, o la abraza y entiende que hace parte de la evolución del ser humano y que no es un monstruo y que no es difícil” María Kunst
María Paula Alzate Kunst
Blockchain le permite control absoluto de su contenido y monetización del mismo al creador.
El artista ya no esta condenado ni a la soledad ideológica o creativa ni mucho menos a la pobreza. Hoy tiene vidas y herramientas para conectar, vender, contabilizar, mercadear, comunicar y vivir del arte. El arte es un lenguaje que crea conversaciones que ya no son ni monólogos ni asunto de bohemias, hoy pueden ser comunidades, masivas o Twitter Spaces. Blockchain, la columna vertebral de la WEB3 le ha permitido a los creadores de contenido, a los artistas tener el control sobre el curso de sus creaciones y su monetización.
“Desde la modalidad de pago, le ha dado seriedad a mi obra” Judasaca
Sin lugar a dudas Blockchain es lo que es hoy en gran parte gracias al arte que corre por sus bloques. Una legión de artistas encontrar oportunidad de reinventarse y crear una economía de creadores gracias a los beneficios de transferencia de valor, trazabilidad y transparencia. En un mundo que se mueve por los datos, esta tecnología le permite a los creadores conocer detalles cruciales sobre su contenido tokenizado: dónde esta, quien lo tiene, si se valorizó o no y fechas exactas de cada movimiento que hace.
“El artista hoy en día esta muy mentalizado en que tiene que ser el mismo quien dirija su negocio” Yuzapata
CRIPTO ARTE, el poder de un NFT de acuerdo con Judasaca, Yuzapata y Maria Kunst
En carne propia Judasaca, Yuzapata y Kunst saben para qué sirve tokenizar contenido. Les ha permitido acceder a un mercado GLOBAL, a tener coleccionistas alrededor del mundo y sobre todo a pensar en GRANDE. Judasaca Yuzapata y Maria Kunst conectaron
La WEB3, como tal, me dijo -hey lo que estas haciendo es arte, se llama NFT y lo puedes comercializar- No solamente se quedó en el iPad el boceto que hice sino que ese boceto digital se puede vender
Yuseph Zapata YUZAPATA
La era digital que conecta gustos con intereses y personas con personas, ha convertido el arte en una revolución multitudinaria, en la que artistas colaboran con artistas con el fina de crear y comunicar.
El arte digital no es menos que el tradicional. La tecnología le ha permitido establecerse como un activo coleccionable, valorizable y comerciable. Los NFTS son soluciones a crisis artísticas para la visibilización, certificación y logística.
“No es solo vender, vender, vender, que es delicioso. A todos nos gusta vender es también es invertir en el otro, coleccionar a los amigos, aplaudir las técnicas que se están usando en otro lado y eso complementa.” María Kunst
VIVIR DEL ARTE HOY MÁS QUE NUNCA ES POSIBLE.
Es un alivio poder confirmarlo. Es reconfortante ver cómo la tecnología, en su búsqueda de hacerse más sensible y cálida le ha permitido a los creadores y los artistas construir contenidos y formas de comunicarlos, compartirlos y monetizarlos que les permitan subsistir. Blockchain es un ejemplo descentralizado, beneficioso para la autogestión.
De acuerdo con Maria Paula Alzate hoy día sí se puede vivir del arte, cuando hay un sueño, impulso y una estructura de negocio. Ademas recalca la importancia de importante visibilizarse, darse a conocer y ayuda en la valorización del arte hoy y en el tiempo.
Obra Maria Paula Alzate Kunst
CHROMAVERSE: Compartiendo conocimiento, arte y buenos momentos con Judasaca Yuzapata y Maria Kunst
“Lograr traspasar los límites del gusto normal y pasar a la intención de llamar la atención de, algo que hablaríamos desde la publicidad, para llegar a nuevos mercados” Judasaca.
La idea del conocimiento es que sea para todos afirma Yuzapata. La exposición virtual Chromaverse es un avance en formas de mostrar arte pero también es un ejercicio de compartir lo que e posible hoy con la tecnología y el arte.Pero sobre todo, un esfuerzo por compartir conocimiento por parte de sus creadores. Chromaverse es una nueva forma de vivir el arte , sentirlo y exhibirlo. Son NFTs de Judasaca, Yuzapata y Maria Kunst junto a otros artistas de diferentes partes del mundo disponibles para la admiración y compra de quienes visiten la galería.
“La tecnología no llega a cambiar tradiciones, llega a complementarlas”
Maria Paula Alzate
Disfruta del recorrido que hizo FROW Coolture por Chromaverse con Yuzapata, Judasaca y María Kunst
El 19 de Abril de 2023 se convirtió en la fecha de lanzamiento de la colaboración no fungible de Joel Zimmerman, mas conocido como deadmau5, con el fotógrafo de retratos de celebridades Timothy White.Una colección de NFTs a la que llaman SHADOWS deadmau5 x TIMOTHY WHITE y muestra la contrastada, icónica y electrónica vida de uno de los DJs más famosos del mundo: Deadmau5
Sobre SHADOWS de deadmau5 x TIMOTHY WHITE
La colección SHADOWS deadmau5 x TIMOTHY WHITE cuenta con dos piezas físicas firmadas por ambos artistas y varios tokens que estan a la venta en MakerPlace.
“La sesión tuvo lugar en un lugar en el Este de Los Ángeles el 9 de junio de 2021, y tanto Joel como yo llevábamos sensores de movimiento durante la filmación para permitirle a Joel crear un mundo virtual alrededor de la filmación, mientras yo creaba las imágenes fijas, para que tanto nosotros como los artistas podrían colaborar para contar la historia a nuestra manera”
Timothy White, fotografo del proyecto “Shadows”
Las palabras de White describen el viaje que es Shadows al mundo de Joel Zimmerman, su esencia así como la de su alter ego Deadmau5. Son cuatro fotografías sorprendentes que revelan los matices de la personalidad del Dj, de día es compositor, productor, ejecutivo discográfico y emprendedor de WEB3. Facetas que van dando paso a su rol en la música electrónica en la que cautiva al público con su sonido innovador y su personalidad distintiva con mau5head.
Los tokens estan disponibles en NFT MakersPlace.
“Esta colaboración entre deadmau5 y yo comenzó con conversaciones sobre la historia detrás de las fotos y cómo co-crear una sesión de principio a fin y documentarlo todo sería la definición perfecta de la procedencia de blockchain“
Timothy White, fotografo del proyecto “Shadows”
LAS OBRAS tokenizadas
“Alter Ego” (1 of 1)
Esta pieza es realmente un artículo único para los fanáticos hardcore de Deadmau5. Una pieza en blanco y negro que muestra la dualidad de la vida de Joel mientras su sombra mau5 se proyecta sobre él. La expresión del rostro de Zimmerman revela las emociones y verdades profundamente arraigadas que subyacen a la creación de este supuesto “monstruo” que ha creado.
“Chairman of the Board” (5 of 5)
Esta es una fotografía de calidad de museo de 20 x 24 firmada por ambos artistas. Esta foto proporciona una representación visual del imperio creativo masivo de Joel construido alrededor de su figura icónica.
“Me and My Shadow” (10 de 10) se ofrece solo como un coleccionable digital, NFT, y es otro trabajo maravilloso en el juego de sombras de White . Esta imagen ofrece un primer plano más íntimo de Joel y su alter ego.
“dormau5” (Open) es la única edición que se ofrece a full color. La inspiración detrás de esta imagen provino del personaje ficticio Lirón de Alicia en el País de las Maravillas. La elección de la ubicación, fuera de la puerta del estudio, representa la idea de que Lirón está afuera mirando hacia adentro, un poco desconectado de la acción, lo que juega con la separación entre Joel y deadmau5.